Für die Schüler in NRW beginnt in diesen Tagen ein neues Schuljahr. Der Jubel darüber mag verhalten ausfallen, aber mal ehrlich: War das nun der viel beschworene Ernst des Lebens oder nicht doch eher die schönste Zeit des Lebens? Den Horizont zu erweitern, spannende neue Dinge zu lernen und nach langer Zeit Freunde wieder zu sehen, das sind jedenfalls allesamt Dinge, die Freude bereiten. Und deshalb passt es eigentlich ganz gut in diese Zeit, dass wir bereits jetzt den „Stundenplan“ für unser Photo+Adventure intermezzo, das Workshop-Wochenende in familiärer Atmosphäre im Landschaftspark Duisburg-Nord, veröffentlichen.

Geschichte: Mit Robin Preston in die Vergangenheit

Heroes of an Industrial Past
Bild: Robin Preston

Mit von der Partie am ersten November-Wochenende ist wieder Profi-Fotograf Robin Preston, der sozusagen den Geschichtskurs anleitet: „Heroes of an Industrial Past“ heißt sein Kursangebot am Samstag, 5. November, bei dem vier verschiedene Models in der Gasreinigung West, einem Lost Place im Landschaftspark, als „Kumpel“ und „Malocher“ der 50er und 60er Jahre zu inszenieren sind.

Religion – Himmelswesen im Blick

Industrial Angel
Bild: Thomas Adorff

Von wegen, ungläubiger Thomas: Für das Fach „Religion“ steht Thomas Adorff parat: „Industrial Angel – Engel in der Industriekulisse“ heißt einer seiner Kurse, der ebenfalls hinter den für die Öffentlichkeit verschlossenen Türen der Gasreinigung stattfindet und die Himmelswesen ganz genau in den Blick nimmt.

Den Schlüssel zum Computerraum hat sich hingegen Maike Jarsetz gesichert: In zwei Crashkursen gibt die zertifizierte Adobe-Expertin einen Überblick über die Bildentwicklung und die Bildorganisation in Lightroom.

Physik – Licht verstehen, Licht nutzen

Fotografie in der Abenddämmerung und in der Dunkelheit für Fortgeschrittene
Bild: Nicolas Alexander Otto

Die Grenzen der Physik leuchten gleich mehrere „Pauker“ mit ihren Kursen zur Nachtfotografie aus. Dazu zählen etwa Olav Brehmer mit der „Langzeitbelichtung bei Nacht“ und Klaus Wohlmann mit der „Nachtfotografie ohne Stativ“.

Wer keine Nachteule ist, aber trotzdem lernen möchte, aus wenig Licht viel zu machen, ist bei Paul Leclaire und „Fotografieren bei schwachem Licht … out of the box, farbig und schwarzweiß“ bestens aufgehoben. Und was für Abiturienten der Leistungskurs, das ist in diesem Zusammenhang Nicolas Alexander Ottos „Fotografie in Abenddämmerung und Dunkelheit für Fortgeschrittene“.

Kunst – Malen mit Licht, Rauch und Pulver

Lightpainting mit Model
Bild: Olaf Schieche

Einen Leistungskurs hat auch Kunstlehrer Olaf Schieche (ZOLAQ) im Angebot: „Lightpainting für Fortgeschrittene“. Dazu hat er wieder die volle Palette vom Lichtmalerei-Grundkurs für Einsteiger bis hin zu den Ergänzungskursen „experimentell“ und „mit Model“ im Einsatz. In bunten Farben malt zudem Sacha Goerke. Seine Powerporträts entstehen mithilfe von Farbrauch und Farbpulver.

Klassenfahrt – Unter Tage

Unter Tage ist es schön
Bild: Torsten Thies

Neu im Photo+Adventure-Kollegium ist übrigens Elena Peters. Die Düsseldorferin läutet am Freitag, 4. November, um 12 Uhr mit einem Portfolioworkshop zur modernen Hochzeitsfotografie das Photo+Adventure intermezzo ein. Und für all jene, die sich am liebsten nur an die Klassenfahrten in der Schule erinnern, geht Torsten Thies erneut an den Start: Er leitet wieder die Fotoexkursion „Unter Tage ist es schön?!“ im Trainingsbergwerk Recklinghausen und auch die beliebte Landmarkentour bei Nacht an.

Den kompletten Lehrplan zum Photo+Adventure intermezzo findest du hier.

Feinstes Arbeitsmaterial für dich

Wer beim Intermezzo nicht nur Neues lernen, sondern auch neue Objektive testen möchte, kann übrigens wieder den kostenlosen Objektivverleih von Tamron in Anspruch nehmen und aktuelle Modelle für Canon EF, Nikon F und Sony E-Mount auf Herz und Nieren prüfen. Wenn du diesen Service nutzen möchtest, komme einfach eine halbe Stunde vor Beginn deines Workshops zum Tamron-Stand an der Nordparkhütte und bringe deinen Ausweis und dein Workshopticket mit.

Seit wann fotografierst du und wie hat alles angefangen?

Seit 2016. Es ging für mich ein Lebenstraum in Erfüllung. Ich erfand an einem jamaikanischen Strand am türkisblauen Atlantik das Label „Spicy Artworks“ – meine langersehnte Mischung aus Freiheit, Fotografie, Film und Kunst. Eigentlich hatte ich eine gehörig lange Zeit ein buntes Gemisch beruflicher Tätigkeiten ausgeübt, bis hin als Chefin von „blue dsign“, meiner eigenen Grafik- und Webdesignagentur. Mit der Kamera war ich bereits in meiner frühesten Jugend unterwegs. Es war und ist die unbändige visuelle und inhaltliche Kraft von Bildern, die mich antreibt. Die Geschichten davor und dahinter. Ach ja, nicht zu vergessen: Mein Mann Matthias unterstützt mich tatkräftig bei meiner Arbeit und ist bei Spicy Artworks für Marketing und Management verantwortlich. Gleichzeitig ist er Reiseblogautor, Textgestalter für Web/Social Media und Filmvortragsreferent. Ich liebe es einfach, als Fotografin und Filmerin mit Leidenschaft und Engagement unterwegs zu sein und habe mit Spicy Artworks meinen Weg gefunden. Ich bin sehr glücklich darüber.

Wie und wo ist dieses von dir zum Fotowettbewerb eingereichte Bild entstanden? Gibt es eine Geschichte dazu?

Entstanden ist es Anfang Oktober 2021 in der Merzouga-Wüse, einem marokkanischen Teil der Sahara. Es war eine Abendwanderung über die sehr einsamen rot-orangefarbenen, traumhaft geformten Dünen. Ziel war (natürlich), einen richtig schönen Sonnenuntergang in den Kasten zu bekommen. Die zwei Metallstühle haben wir tatsächlich nicht etwa mitgebracht und dort platziert. Nein, sie standen ganz alleine und einsam dort auf der Spitze einer dieser sonnenwarmen Dünen. Wie Regisseurstühle bei einem Hollywood-Movie. Perfekt! Am nächsten Abend kamen dann die Sterne dran, sprich die Milky Way. Knallschwarzer Himmel und Sterne bis ganz hinunter zum Horizont. Das gibt’s nur in Afrika. Ein Hammer. Beide Fotos habe ich dann miteinander in einer Bildkomposition verbunden. Fertig war’s.

Mit welcher Ausrüstung und welchen Einstellungen ist das Bild entstanden?

Fotografiert wurde es mit einer Sony Alpha 1 und einem 24-70 mm Sony-Objektiv mit ISO 320, 1/320s, 31mm, f6.3 (Dünen mit Stühlen) sowie einem 16-35 mm Sony-Objektiv mit ISO 4000, 15s, 31mm, f2.8 gestackt (Milchstraße).

Was fotografierst du grundsätzlich am liebsten?

Viele meiner Fotografenkollegen haben sich auf bestimmte Themenbereiche spezialisiert. Bei mir ist das nicht so. Ich liebe es, die Vielfalt dieses Planeten in allen seinen Facetten nicht nur zu sehen und zu erleben, sondern diese auch zu fotografieren, in spannende kleine Videos oder interessante filmische Reisereportagen umzuwandeln. Aber es gibt natürlich auch einige Lieblinge bei meiner Arbeit wie z.B. Street-, Makro-, Milchstraßen- und Menschenfotografie plus Timelapse-Videografie.

Was inspiriert dich in fotografischer Hinsicht?

Ich möchte mit meinen Fotos und Filmen diejenigen Emotionen und Gefühle vermitteln, die ich selbst in besonderen Momenten, bei ungewöhnlichen Begegnungen und faszinierenden Erlebnissen verspürt habe. Aber auch Botschaften senden, inspirieren, die Phantasie anregen. Oder einfach nur fremde Länder, deren Kultur, Landschaften und Lebewesen in visuell ansprechender Form Anderen nahe bringen, die diese (vielleicht) in ihrem Leben nicht erleben dürfen. Ich fotografiere sehr gerne Menschen, die in herausfordernden Umgebungen arbeiten oder in enger Verbindung mit der Natur leben. So wie sie in Wirklichkeit sind. Es ist ein wunderbares Gefühl, viel in meinem Leben durch die Welt gereist und stets auf der Suche nach Abenteuern und Wegen gewesen zu sein, um von Kulturen, Menschen und Tieren zu lernen. Und das tue ich immer noch mit Begeisterung.

Hast du fotografische Vorbilder?

Nein, es gibt für mich keine speziellen Vorbilder, denen ich nacheifere. Auf der anderen Seite ist es wichtig, sich stets auch die fotografischen Leistungen und Arbeiten anderer Fotografen anzuschauen oder die Siegerbilder nationaler und internationaler Fotowettbewerbe. Man kann davon nicht nur viel lernen, sondern daraus oft tolle, fantasiereiche und kreative, eigene (neue) Ideen entwickeln.

Was ist dein fotografischer Wunschtraum, was möchtest du erreichen oder fotografieren?

Na ja, das ist eine echt gute Frage. Klar habe ich ein Ziel bzw. einen Traum: Einmal einen wirklich großen, internationalen Photo Contest gewinnen, mit meinen Multivisionsshows deutschlandweit in angemessenem Umfang auftreten und das eine oder andere Bild in einer anerkannten Galerie ausstellen (und verkaufen) dürfen.

Möchtest du uns sonst etwas über dich und deine Fotografie erzählen?

Neben der professionellen Fotografie bin ich mit live moderierten Multivisionsshows in Deutschland auf Tour unterwegs – einer spannenden Kombination aus Fotos, Videoclips, Drohnen- und Zeitraffervideos und dazu passender Musik. Gewürzt mit kleinen Geschichten und persönlichen Impressionen. Attraktive und unvergessliche Fotoreisen in persönlicher und entspannter Atmosphäre für Amateur-Fotografen, diejenigen, die es werden wollen oder ambitionierte Fotografen, die sich weiterentwickeln und ihre Fähigkeiten ausbauen möchten, kann man mit mir zusammen als Fotocoach auch gerne erleben.

Hinweis: Alle Gewinnerbilder des Wettbewerbs 2022 findet ihr hier.

Manchmal ist es notwendig auch mehr Zeit einzuplanen.

Warum nicht mal in Fotoserien denken, anstatt immer nur einzelne „gute“ Aufnahmen zu machen? Wir wollen dir heute ein paar Anregungen für den Einstieg in dieses Thema geben.

Eine gute Fotoserie erzählt nicht nur eine Geschichte, sondern transportiert auch Emotionen. Wir verraten dir, wie du mit deinen Fotos die richtigen Emotionen weckst. Auch wenn es verlockend ist: Bitte vermeide es, in deiner Fotoserie bloße Aufnahmen von Menschen oder Landschaften zu präsentieren! Wir zeigen dir stattdessen, welche anderen Möglichkeiten es gibt.

1. Wähle ein aussagekräftiges Thema

Wenn du eine fesselnde Fotoserie erstellen möchtest, ist es wichtig, dass du ein aussagekräftiges Thema wählst. Die Möglichkeiten dazu sind nahezu unbegrenzt: Es kann ein bestimmter Ort sein, an dem du dich oft aufhältst, ein Ereignis, das dich bewegt hat, oder etwas, das dich interessiert. Sobald du dein Thema gefunden hast, musst du entscheiden, welche Art von Geschichte du erzählen möchtest. Möchtest du eine Anekdote teilen, die Menschen zum Nachdenken anregt? Möchtest du eine emotionale Geschichte erzählen, die die Herzen deiner Betrachter berührt? Oder möchtest du vielleicht etwas Humorvolles und Unterhaltsames teilen? Wenn du dir über das Ziel deiner Fotoserie im Klaren bist, kannst du mit der Planung beginnen.

Stell dir deine Fotoserie ein wenig wie einen Film vor. Schreib ein Drehbuch, überlege dir eine Handlung und skizziere die Szenen bevor du zu „drehen“ beginnst. Du bist der Regisseur und erzählst deine Geschichte.

Fotoserien wirken am besten, wenn sie eine Geschichte erzählen. Das kann eine einfache Geschichte sein, wie zum Beispiel die Entwicklung eines Kindes über einen bestimmten Zeitraum. Oder es kann eine komplexere Geschichte sein, die verschiedene Handlungsstränge und Charaktere beinhaltet. Wichtig ist, dass du dir bewusst machst, welche Art von Geschichte du erzählen willst, bevor du mit dem Fotografieren anfängst. Nimm dir am besten ein Blatt Papier oder die Notiz-App auf dem Smartphone und schreib ein kleines Drehbuch mit Ideen, Ablauf und Szenen.

2. Recherchiere dein Thema

Um eine fesselnde Fotoserie zu gestalten, ist es wichtig, sorgfältig zu planen. Beginne damit, dein Thema genauer zu recherchieren und dir Gedanken darüber zu machen, welche Bilder am besten dazu passen und wie sie am Ende wirken. Dann überlege dir, in welcher Reihenfolge die Bilder am besten präsentiert werden sollten. Überlege, welche Bilder notwendig sind damit die Betrachter deiner Fotoserie die Geschichte und Handlung verstehen und nachvollziehen können. Denke aber auch darüber nach, ob Bilder unter Umständen verzichtbar sind. 

Nutze für deine Recherche die Internetsuche, lies Fachmagazine dazu oder stöbere durch diverse Fotoplattformen nach Inspirationen. Schau auch ruhig diverse Blogs an, um dir Tipps und Anregungen zu speziellen Themen zu holen, denn bei der Illustration von Blogbeiträgen entsteht ganz häufig eine Fotoserie, die ein bestimmtes Thema verdeutlich. Im Photo+Adventure Blog findest du zum Beispiel Tipps für das Fotografieren auf dem Weihnachtsmarkt, Landschaftsfotografie oder Foodfotografie.

Beispiel einer Fotoserie zum Thema Food / Copyright Bilder: AdobeStock (dusanpetkovic1, Jiri Hera, lordn, pbombaert) 

3. Erzähle eine Geschichte – der rote Faden

Wenn du eine Fotoserie erstellen möchtest, die fesselnd ist und die Betrachter in ihren Bann zieht, solltest du zunächst einen roten Faden finden. Dieser rote Faden kann sich wie bereits oben erwähnt auf ein bestimmtes Thema, einen bestimmten Ort oder eine bestimmte Geschichte beziehen. Wichtig ist, dass du dir im Klaren bist, worum es in deiner Fotoserie gehen soll, bevor du mit dem Fotografieren beginnst. Denn erst wenn du weißt, worum es in deiner Fotoserie gehen soll, kannst du auch die richtigen Fotos auswählen und sie so zusammenstellen, dass sie eine fesselnde Geschichte erzählen.

Für einen roten Faden muss übrigens auch nicht jedes Foto aus der gleichen Perspektive aufgenommen sein – es sei denn, du zeigst wie im Beispiel oben einen Baum im Jahreszeitenverlauf. Hierfür solltest du die Stelle, an der du fotografierst, deutlich markieren und aus identischer Position immer das identische Equipment bei identischer Brennweite verwenden.

Für alle anderen Serien kann es reizvoll sein, Perspektiven genauso zu wechseln wie unterschiedliche Brennweiten und Einstellungen zu verwenden. Beim Fotografieren einer Hochzeit sind es ja nicht nur die Fotos des Brautpaars und der Gäste bei der Trauung und von der Feier, sondern Nahaufnahmen von Kleidung, Blumenschmuck, Trauringen, Küsschen, Händchenhalten, Torte, eine Mischung aus Porträts und Totalen und vielleicht sogar durchtanzte Schuhe und leergetrunkene Gläser komplettieren die „Geschichte“ des Hochzeitstags.

4. Achte auf die Bildgestaltung

Die Bildgestaltung ist ein wichtiger Aspekt der Fotografie und kann den Unterschied zwischen einem guten und einem großartigen Foto ausmachen. Achte beim Fotografieren also darauf, wie du die Elemente in deinem Bild anordnest. Spiel mit der Perspektive und dem Bildausschnitt, um interessante Effekte zu erzielen und Störendes in der Unschärfe zu verstecken bzw. verschwinden zu lassen.

Timing ist alles beim Fotografieren. Du musst lernen, die perfekten Momente zu erwischen, um interessante und beeindruckende Fotos zu machen. Oft ist es hilfreich, vorher ein paar Probeaufnahmen zu machen und genau zu beobachten, was in der Szene passiert. So kannst du leichter den richtigen Moment erwischen, wenn es wirklich etwas Interessantes zu fotografieren gibt. Im Fall von schnell ablaufenden Bewegungen hilft sicher auch die Serienaufnahmefunktion der Kamera – scheue dich nicht davor, viele Bilder zu machen.

Das Gespür für den richtigen Moment zu entwickeln und die Bildgestaltung im Blick zu haben, ist keine leichte Aufgabe und erfordert viel Übung und Geduld. Wenn du jedoch dranbleibst und gelangst du Schritt für Schritt zum perfekten Bild. Also mach weiter und lass dich nicht entmutigen!

Beispiel eines „Eierkreislaufs“ / Copyright Bilder: AdobeStock (Soonthorn, FiledIMAGE, only_kim, Africa Studio, warlord76, tamarabegucheva)

5. Denke über die Veröffentlichung nach

Eine fesselnde Fotoserie ist ein großartiges Werkzeug, um deine Kreativität auszudrücken und ein Publikum zu erreichen. Allerdings gibt es einige Dinge, die du beachten solltest, bevor du deine Serie veröffentlichst. Wenn du Fotos auf einer sozialen Plattform wie Instagram oder Facebook veröffentlichst, denke daran, dass sie ein größeres Publikum erreichen werden als die Fotos, die du nur für dich selbst aufnimmst. Überlege also, ob deine Fotos für ein größeres Publikum geeignet sind.

Zuerst solltest du sicherstellen, dass deine Fotos klar und scharf sind. Unschärfe im Fokusbereich oder verwackelte Bilder wirken unprofessionell und können deine gesamte Serie ruinieren. Außer du setzt dieses Stilmittel bewusst und gekonnt ein. Wenn deine Bilder kein Stück des roten Faden ergänzen, ist es unwahrscheinlich, dass Menschen sich die Mühe machen, sie anzuschauen.

Linktipp: Hier im Blog haben wir bereits eine Menge an nützlichen Fotoapps zur Planung und Bearbeitung von Bildern präsentiert. Wirf doch einen Blick darauf: photoadventure.eu/foto-apps

Du solltest auch bedenken, in welchem Medium du deine Fotoserie veröffentlichen möchtest. Eine gedruckte Fotoserie in einer Ausstellung ist toll, allerdings muss sie auch finanziert werden und du musst den entsprechenden Raum dafür finden.

Die meisten Menschen werden online nach interessanten Fotoserien suchen. Deshalb ist es wichtig, dass du ein gutes Online-Portfolio hast, in dem du deine Arbeit präsentieren kannst. Es gibt viele verschiedene Portfolio-Websites im Internet, also finde heraus, welche am besten zu dir und deinem Stil passt. Bedenke auch, dass es nicht genug ist, nur gute Fotos zu machen – du musst auch ein guter Vermarkter sein! Teile deine Fotoserie mit Freunden und Familie und bitte sie darum, sie mit ihren Freunden zu teilen. Nutze soziale Medien wie Facebook oder Instagram, um über neue Bilder in deiner Serie zu berichten. Je mehr Menschen von deiner Serie wissen, desto größer ist die Chance, dass sie virale Aufmerksamkeit bekommt. 

6. Fazit

Egal ob du eine Fotoserie für einen Blog, eine Website oder für soziale Medien erstellst – du solltest dir immer ein klares Ziel setzen und dir überlegen, wie du dieses am besten erreichen kannst. Wichtig ist es, dass du einen roten Faden durch die gesamte Serie ziehst, damit die Betrachter deine Absicht verstehen und sich mit deinen Bildern identifizieren können. Achte außerdem darauf, dass die Bilder gut aufeinander abgestimmt sind und einen harmonischen Gesamteindruck erzeugen. Wenn du dich an diese Tipps hältst, steht einer spannenden und fesselnde Fotoserie nichts mehr im Weg.

„Abstand halten“ – ob dies nun ein lakonischer Kommentar zum Massentourismus in Corona-Zeiten war, ließ sich nach zweistündiger Bilderschau am Abend des 20. Junis leider nicht abschließend klären. Denn ausgerechnet der Urheber des Siegerbilds unseres diesjährigen Fotowettbewerbs  zum Thema „Fernweh“ blieb der Masse, die sich zur Online-Siegerehrung  zugeschaltet hatte, aufgrund anderweitiger Verpflichtungen leider fern. Der Münchner Hubert Neufeld hielt sozusagen Abstand und blieb damit dem Titel seines Werkes treu. 😉

So lag es an Katrin, die nicht nur in ihrer Funktion als Photo+Adventure-Geschäftsführerin, sondern auch als Jury-Mitglied mit von der Partie war, einige Worte über das Siegerfoto zu verlieren, das eine riesige Kolonie von Kaiserpinguinen zeigt. Sie begründete die Jury-Entscheidung unter anderem damit, dass das Bild auf mehreren Ebenen wirke. So erzeuge das im Süd-Atlantik aufgenommene Foto zum einen beim Betrachter Fernweh, lasse aber auch die Interpretation zu, dass manche der Bewohner der wuseligen Kolonie sich in eine ruhigere, erholsame Ferne wünschen.

Mehrfach betonten sie und auch ihr Co-Juror, der Landschaftsfotograf und Photo+Adventure-Referent Markus van Hauten, dass es insbesondere an der Spitze ebenso eng zugegangen sei, wie auf Hubert Neufelds Siegerfoto. Dieses habe in den Augen des 13-köpfigen Juryteams am Ende eben nicht mit deutlichem Abstand, sondern nur um Haaresbreite vor Niklas Fehlauers „Diamonds“, Sebastian Mokross´ „Meditation“ und Andrea Dublaskis „Milchstraßen-Mitternacht“ gelegen.

Platz 2: „Diamonds“ von Niklas Fehlauer, Köln

Platz 3: „Meditation“ von Sebastian Mokross, Magdeburg

Platz 4: „Marokkos Milchstraßen-Mitternacht“ von Andrea Dublaski, Meckenbeuren

Freuen darf sich der frisch gekürte Sieger nun über eine Sony α7 IV Vollformat-Hybrid-Kamera mit Objektiv, ein „Chip Foto-Video“-Jahresabo und über William Neills im dpunkt-Verlag erschienenes Buch „Die Essenz der Landschaftsfotografie – Erkenntnisse und Einsichten aus einem Leben für Natur und Fotografie“. Und auch die anderen Preisträger gingen natürlich keineswegs leer aus. Insgesamt konnten wir nämlich bei den 36 Wettbewerbs-Sponsoren, darunter auch das Partnerland AlUla, das einen Sonderpreis stiftete, Preise im Wert von mehr als 13.000 Euro einsammeln – so viel wie noch nie.

Alle Siegerbilder des Wettbewerbs und auch die Aufzeichnung der Preisverleihung findest du ab sofort hier.

Ein kurzer Ausblick auf den nächsten Wettbewerb sei an dieser Stelle auch gestattet, denn dieser startet nicht wie gewohnt im Januar 2023, sondern aufgrund des vorgezogenen Messe-Festivals (13.-14. Mai 2023) bereits voraussichtlich im November. Das Thema müssen wir uns allerdings noch ausdenken. 🙂 Abonniere doch gerne unseren Newsletter, die Flaschenpost, um rechtzeitig vom Start des Wettbewerbs zu erfahren.

Unser lang ersehntes Workshop-Wochenende rückt näher. Auch wenn unsere geliebte Messe nicht stattfinden darf, so können wir uns doch zumindest im kleinen Rahmen treffen und gemeinsam einen Hauch Photo+Adventure-Luft schnuppern. Wir freuen uns schon sehr auf das Wiedersehen mit euch im Landschaftspark!

Info-Point

Unser zentraler Anlaufpunkt während des gesamten Wochenendes ist unser Photo+Adventure Zelt, das wir vor dem Seiteneingang der Jugendherberge aufbauen werden. Wer beim letzten Sommer-Intermezzo dabei war, kennt die Position bereits. Wenn ihr über den Haupteingang (Pförtnerhäuschen mit Schranke gegenüber des Hauptparkplatzes) in den Landschaftspark hineinlauft, haltet euch links der Gleise und ihr werdet direkt auf uns zulaufen.  Derzeit gibt es dort nur einen schmalen Durchgang entlang der Bauzäune, die zum Schutz der Privatsphäre der in der Kraftzentrale untergebrachten ukrainischen Flüchtlinge dient. Wundert euch also nicht und lauft einfach drauf los – es gibt einen Durchgang.

Kommt gerne bei uns vorbei, bevor ihr euch zu euren Workshopräumen begebt. Da sich dieses Mal das Programm rund um die Jugendherberge abspielt, laufen die meisten sowieso bei uns vorbei und wir freuen uns auf ein Pläuschchen mit euch. Hier halten wir für euch auch kleine Wasserflaschen für die Versorgung bereit, falls euch der große Durst plagt. Und es gibt Kaffee & Tee, wie zu alten intermezzo-Zeiten. 🙂

Jackery Ladestation

Jackery ist unser offizieller Solargenerator Partner und stellt uns für alle interessierten Workshopteilnehmer zwei Jackery Solargenerator 1000 (Kombi aus 1 x Explorer 1000 Powerstation und 2 x SolarSaga 100 Solarpanels) zur Verfügung. An den tragbaren Powerstationen könnt ihr eure Handys oder auch eure Kamera-Akkus aufladen oder euch auch einfach nur informieren, wenn auch ihr schon mit dem Gedanken gespielt habt, euch unterwegs autark mit Strom zu versorgen – ob beim Camping oder auch als Notstromaggregat. Wir bedanken uns für die Stromversorgung und sind schon ganz gespannt auf die beiden Explorer 1000! Weitere Infos findet ihr auf der Jackery-Homepage.

Parken

Am besten parkt ihr auf dem Hauptparkplatz an der Emscherstraße 71, 47137 Duisburg. Alternativ könnt ihr auch den Parkplatz an der Jugendherberge, Lösorter Str. 133, 47137 Duisburg anfahren. Dieser ist aber klein und schnell voll. Wenn ihr euch nicht scheut, ein paar hundert Meter zu laufen, und das Risiko nicht eingehen möchtet, ggf. hin- und herzukurven, dann parkt lieber direkt auf dem großen Parkplatz an der Emscherstraße. Wie immer gilt: Lasst keine Wertsachen im Auto liegen und geht zu später Stunde nach Beendigung der Workshops nicht alleine zum Parkplatz (egal zu welchem) zurück. Sprecht den Referenten oder uns an, solltet ihr Begleitung wünschen.

Coronaregeln

Es gibt keine Vorschriften mehr zum Tragen von Masken, dem Nachweis von Impfzertifikaten, Testergebnissen oder Genesenendokumente und es gibt wieder freie Platzwahl. Selbstverständlich lüften wir die Räume nach wie vor gut durch und halten auch Desinfektionsmittel für euch bereit. Auch eine Testpflicht gibt es nicht mehr – wir freuen uns aber, wenn ihr euch freiwillig zu Hause testet, bevor ihr zu uns kommt. So können wir weiterhin ein wenig auf einander acht geben.

Essen und Getränke vor Ort

Im Park wird es ab voraussichtlich nur noch einen Food Truck geben, die Currybar. Diese ist am Freitag, Samstag, Sonntag von ca. 12 Uhr bis 18 Uhr geöffnet. Das Restaurant im Hauptschalthaus hat Freitag und Samstag von 12-22 Uhr geöffnet, am Sonntag von 12-19 Uhr. Möchtet ihr außerhalb dieser Zeiten essen, versorgt euch bitte selbst.

Raum- und Zeitverlegung:

• „Moderne Landschaftsfotografie“ mit Kreativstudio Kaplun: Dieses Seminar war für Sonntag geplant, findet aber nun am Samstag von 10:30 – 12:30 Uhr statt. Neuer Treffpunkt – Jugendherberge, Raum Zeche Walsum, EG

Raumverlegung Freitag:

• „Nude – Licht und Formen“ mit Jochen Kohl – 17:00 – 22:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Gleiswaage – Neuer Treffpunkt: am Photo+Adventure Zelt, von hier aus geht es direkt in eure Location

Raumverlegungen Samstag:

• „Moderne Landschaftsfotografie“ mit Pavel Kaplun – 10:30-12:30 Uhr: Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin 1. OG, Raum NRW – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Zeche Walsum, EG
• „Weniger ist mehr – Monochrome Porträts on Location“ mit Thomas Adorff – 11:00 – 15:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin EG rechts, Raum Duisburg – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Alsumer Berg, 3. OG
• „Schwarz-Weiß-Fotografie: Die Welt der Leica Monochrom“ – mit Leica – 11:00 – 14:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Am Leica Stand, Vorplatz Kraftzentrale – Neuer Treffpunkt: Am Photo+Adventure Info-Stand vor der Jugendherberge
• „Kleine Details, große Wirkung – besser fotografieren“ mit Adrian Rohnfelder – 13:30 – 17:30 Uhr, Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin EG rechts, Raum Duisburg – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Kokerei Hamborn, EG
• „Moderne Architekturfotografie unterwegs“ mit Kreativstudio Kaplun – 13:30 – 15:30 Uhr, Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin 1. OG, Raum NRW – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Zeche Walsum, EG
• „Fotografieren mit Filtern“ mit Olav Brehmer – 14:30 – 18:30 Uhr, Alter Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Zeche Walsum, EG – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Alsumer Berg, 3. OG
• „Experimentelles Lightpainting“ mit ZOLAQ – 18:00 – 21:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin EG rechts, Raum Duisburg – Neuer Treffpunkt: Pförtnerhaus am Parkeingang
• „From Dusk Till Dawn“ mit Alexander Otto – 20:00 – 06:30 Uhr, Alter Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Kokerei Hamborn, EG – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Zeche Walsum, EG
• „Lightpainting für Fortgeschrittene“ mit ZOLAQ – 22:00 – 2:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin EG rechts, Raum Duisburg – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Fahrradhalle 2

Raumverlegungen Sonntag:

• „Mehr als nur Unschärfe: Bokeh verstehen & gestalten“ mit Daniel Spohn – 09:00-16:30 Uhr, Alter Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Kokerei Hamborn, EG – neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Hochofen, 3. OG
• „Porträts in Rost & Stahl mit lichtstarken Festbrennweiten“ mit Thomas Adorff – 10:00 – 14:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin EG rechts, Raum Duisburg – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Zeche Walsum, EG
• „Lightpainting mit Model“ mit ZOLAQ – 11:00 – 14:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin EG rechts, Raum Duisburg – Neuer Treffpunkt: Pförtnerhaus am Parkeingang
• „LEICA SL2 und SL-S – Erkundungstour im Landschaftspark“ – mit Leica – 11:00 – 14:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Am Leica Stand, Vorplatz Kraftzentrale – Neuer Treffpunkt: Am Photo+Adventure Info-Stand vor der Jugendherberge
• „Reisefotografie – So erzählst du spannende Fotogeschichten“ mit Adrian Rohnfelder – 11:30 – 15:30 Uhr, Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin EG rechts, Raum Duisburg – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Alsumer Berg, 3. OG
• „Just a Portrait“ mit Jochen Kohl – 16:00 – 21:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Gleiswaage – Neuer Treffpunkt: am Photo+Adventure Zelt, von hier aus geht es direkt in eure Location
• „TaO – Teal and Orange“ (Seminar/Nachbesprechung) mit Guido Rottmann – 17:00-19:00 Uhr, Alter Treffpunkt: Hüttenmagazin, Raum NRW, 1. OG – Neuer Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Fahrradhalle 1

Anreisehinweis Rhein-Ruhr-Marathon am Sonntag

Am Sonntag, 12.06.2022 findet der Rhein-Ruhr-Marathon in Duisburg statt und wer in der Duisburger Innenstadt übernachtet oder aus dem Duisburger Süden kommt, muss mit Verkehrsbehinderungen aufgrund von Straßensperrungen zwischen 7:00 und ca. 14:30 Uhr rechnen. Bitte informiert euch rechtzeitig, ob ihr den Bereich ggf. umfahren müsst. Einen Übersichtsplan der Marathon-Strecke samt Sperrungen findet ihr hier: https://www.rhein-ruhr-marathon.de/images/stories/dokumente/2022_Bürgerinfo_2022_12x12cm_Ansicht.pdf

Die Autobahn ist davon nicht betroffen.

Kein Tamron Objektivverleih ?

Die Frage erreicht uns immer wieder, haben wir uns doch im Laufe der Zeit alle schon daran gewöhnt, dass mit Miriam und Andreas, die beiden freundlichen Tamron-Mitarbeiter, ebenfalls bei keinem Intermezzo fehlen durften: Ist Tamron dieses Mal tatsächlich nicht dabei? Ja, leider… es passte einfach für unser Intermezzo-Wochenende dieses Mal nicht, wir hoffen aber alle darauf, dass wir Tamron zum November-Intermezzo vom 4. – 6.11. wieder begrüßen dürfen.

So, wir packen dann mal langsam die Sachen für das Sommer-intermezzo zusammen. Das Wichtigste zuerst: Süßigkeiten, Kaffee, Tee. 😉

Wir sehen uns hoffentlich!

P.S. Ein paar freie Workshopplätze gibt es noch. 😉

Die Region AlUla diente schon immer als Inspiration für Künstler, das zeigt sich in den Grabmälern der Nabatäer ebenso wie in antiken Felsgemälden oder jahrtausendealten Inschriften. Aber auch in der Gegenwart begeistert AlUla mit Kunst und Kultur, spannenden Events und Festivals.

Meisterwerk der Moderne

Neben den historischen Stätten fügen sich architektonische Meisterwerke der Neuzeit. So hat beispielsweise das deutsch-italienische Architektur- und Design-Team von Gio Forma in AlUla die Konzert- und Veranstaltungshalle Maraya errichtet, ein Bau mit einer Spiegelfassade, die 9.740 Quadratmeter umfasst und laut Guinness Buch der Rekorde das größte spiegelverkleidete Gebäude der Welt ist. Das Gebäude spiegelt im wahrsten Sinne des Wortes die umgebende Naturschönheit wider und verschmilzt somit mit der Landschaft. Auf der Bühne im Inneren sind bereits internationale Künstler wie Andrea Bocelli oder Lionel Richie aufgetreten. In jüngster Vergangenheit wurde hier das Gipfeltreffen des Golf-Kooperationsrats (GCC) ausgetragen.

Die beeindruckende Konzerthalle Maraya beherbergt regelmäßig internationale Top-Acts.

Handgefertigte Souvenirs

Neben der modernen Kunst gerät in AlUla aber auch das traditionelle Handwerk der Nabatäer und anderer arabischer Völker nicht in Vergessenheit. Lokale Künstler setzen immer noch auf althergebrachte Techniken, um wie ihre Vorfahren schmuckvolle Keramiken, Steinmetzarbeiten, Korbflechtereien oder Filzarbeiten herzustellen. Die Ergebnisse – handgefertigte Unikate aus Keramik, Produkte mit Moringa- und anderen Ölen aus der Region, Mode, (Schrift-)Kunst oder auch Naturseife – können Besucher in kleinen Geschäften und an Kunsthandwerksständen im alten Stadtkern von AlUla erstehen.

Region der Gegensätze: Auch das traditionelle Kunsthandwerk findet in AlUla immer noch seinen Platz.

Winterzeit ist Festivalzeit in AlUla

Vor allem zwischen Dezember und März ist AlUla dank verschiedener Festivals ein spannendes Reiseziel für Kulturliebhaber aus aller Welt. So wurden in der vergangenen Saison unter dem Motto „Celebrate Every Moment with AlUla Moments“ (Feiere jeden Moment mit AlUla Moments) Events zu verschiedenen Themenbereichen ausgerichtet, die Besucher aus aller Welt in die Wüstenregion des Königreichs lockten.

Im Rahmen von AlUla Skies etwa, einem Festival, bei dem sich alles um den Himmel über AlUla drehte, war man erfolgreich auf Rekordjagd: Insgesamt 142 hell erleuchtete Ballons versammelten sich in der Nähe der UNESCO-Weltkulturerbestätte Hegra und sorgten für ein buntes Lichtermeer in der nächtlichen Wüstenlandschaft. Damit brach man den eigenen Guinness World Rekord für das größte Heißluftballon-Glühen aus dem Jahr 2019.  Beim AlUla Arts Festival feierte die Kunstausstellung Desert X AlUla 2022 ein Comeback. Die Kunstwerke nationaler und internationaler Künstler fügten sich harmonisch und disruptiv zugleich in die Wüstenlandschaft ein. Im neu eröffneten Kunstviertel AlJadidah fand zudem ein Fotofestival mit Vorträgen und Vorführungen statt und in der spektakulär verspiegelten Konzerthalle Maraya begrüßte man bei elf Konzerten internationale Megastars wie Alicia Keys und Lionel Richie.

AlUla Moments: Die Region hält den den Weltrekord für das größte Heißluftballon-Glühen.

Für Abenteuer und Action sorgte das „Winter at Tantora“-Festival mit einer Vielzahl neuer Aktivitäten wie einer Zipline, Canyon-Wanderungen, einem Klettersteig und vielem mehr. Auch verschiedene Sportevents wie die nachhaltige EcoTrail-Serie und die Saudi Tour machten in AlUla Halt. Als Highlight des ALUla Wellness Festivals fanden Gäste im Five Senses Sanctuary absolute Entspannung. Ein umfangreiches Angebot an wohltuenden Spa-Behandlungen, Vorträgen und Kursen renommierter Yogis schickte die Besucher auf eine Reise zu sich selbst.

Auch in Zukunft sollen im Rahmen von AlUla Moments Veranstaltungen angeboten werden, die das Publikum fesseln und für einzigartige Erlebnisse an besonderen Orten sorgen.

Bilder: Royal Commission for AlUla (3)

Seit wann fotografierst du und wie hat alles angefangen?

Schon als Kind war ich es, der die Familienfotos mit einer alten Agfa 6X6-Kamera machte. Später fotografierte ich weiter, war aber selten zufrieden mit den Ergebnissen meiner Bilder, die ich der Entwicklung anvertraute. Ich kaufte mir einen Vergrößerungsapparat und die restliche Ausrüstung und lernte die Grundlagen mit der Time-Life-Buchreihe über Fotografie. In den 90er Jahren lernte ich in der Abendschule einer Fotoschule die Farbentwicklung. Dann kam die Digitalisierung, ich rüstete mich aus und bearbeite meine Fotos auf meinem Mac und drucke sie selbst aus

Wie und wo ist dieses von dir zum Fotowettbewerb eingereichte Bild entstanden? Gibt es eine Geschichte dazu?

Platz 5: „Diese Damen“ von Raymond Widawski aus Brüssel, Belgien

Ich habe das Foto dieser Gruppe von Damen (die in Wirklichkeit Männer sind) beim Karneval in Aalst (Belgien) gemacht. Als ich sah, wie die Gruppe den Karnevalszug verließ und zu einem Café ging, folgte ich ihr. Ich drückte den Auslöser, während die Gruppe das Café betrat und ein Mitglied an der Seite etwas in seiner Tasche suchte.

Mit welcher Ausrüstung und welchen Einstellungen ist das Bild entstanden?

Sony alpha 100 und 60mm Minolta. Iso 200. F5,6. 1/125 sec. Mit Photoshop in Schwarz-Weiß gesetzt.

Was fotografierst du grundsätzlich am liebsten?

Ich fotografiere alles: Porträts, Sport, Veranstaltungen wie Karneval, Paraden…Seit der Covid-Krise passiert nicht mehr viel, also fotografiere ich Tiere im Soniënwald und das gefällt mir sehr gut.

Was inspiriert dich in fotografischer Hinsicht?

Die Natur

Hast du fotografische Vorbilder?

Ich habe keinen bestimmten Namen im Kopf, ich lese Fotomagazine, schaue mir Websites über Fotografie an und besuche Ausstellungen. Ich schätze es, wenn ich etwas Schönes sehe.

Was ist dein fotografischer Wunschtraum, was möchtest du erreichen oder fotografieren?

Wie fast alle leidenschaftlichen Fotografen versuche ich, DAS FOTO zu machen!

Möchtest du uns sonst etwas über dich und deine Fotografie erzählen?

Das Fotografieren macht mir sehr viel Spaß. Ich bin 71 Jahre alt und hoffe, dass es noch lange so weitergeht.

Hinweise:

Alle Gewinnerbilder des Wettbewerbs 2021 findet ihr hier.

Am aktuellen Fotowettbewerb zum Thema „Monochrom“ könnt ihr hier teilnehmen.

Tja, wer hätte das gedacht. Das Schicksal meint es zur Zeit nicht gut mit der Photo+Adventure. Wir müssen schon wieder unser Messe-Festival absagen. Bevor ihr den Grund erfahrt, möchten wir euch zunächst sagen, dass die Workshops aber stattfinden sollen. Also alles ist nicht verloren, aber es wird in diesem Jahr keine Messe geben.

Der Grund dafür ist ausnahmsweise nicht Corona, sondern, dass die Stadt Duisburg in der Kraftzentrale im Landschaftspark Flüchtlinge untergebracht und beschlossen hat, dass diese auch erst einmal dort bleiben, sodass uns die Messehalle im Juni nicht zur Verfügung steht. Natürlich haben wir Verständnis und Mitgefühl für die ukrainischen Flüchtlinge (siehe unsere Beteiligung mit Online-Seminaren an „forCharity x you„), trotzdem ist dies ein herber Schlag und für uns als Veranstalter nach zwei Jahren Corona nicht einfach.

Wir haben (wieder) mit Hochdruck geplant und organisiert, wollten in diesem Jahr endlich wieder richtig durchstarten und waren voller Vorfreude auf ein Wiedersehen mit euch, den Ausstellern und Referenten und all den vielen fleißigen Helfern. Aber es soll nicht sein, die Arbeit war für die Katz‘ und alles Jammern hilft jetzt nichts. Also kommt hier ein erster Überblick für euch und ein Ausblick, wie es weiter geht.

Messetickets & Messetermin 2023

Da wir auf die Aktualisierung der Coronaschutzverordnung Anfang April gewartet haben, gab es bisher noch keine Messetickets zu kaufen. Da könnte man ja fast „zum Glück“ sagen, wenn das alles nicht so traurig wäre. Aber es gibt noch immer Messetickets aus 2020, für die wir die Gültigkeit für das nächste Event zugesagt hatten. Natürlich bleiben diese auch für 2023 gültig! Wer möchte, kann sich aber auch bezüglich einer Rückerstattung per E-Mail an uns wenden.

Bei der Gelegenheit ist es ganz wichtig, dass ihr euch unseren Messetermin für 2023 notiert, denn wir werden AUSNAHMSWEISE am 13. & 14. Mai 2023 stattfinden. (Weil die Ruhr Games an „unserem“ zweiten Juni-Wochenende stattfinden werden.) Blockt also bitte schon mal das zweite Mai-Wochenende für uns!

Multivision & Partnerland AlUla

Die Multivisionsshow „AlUla – eine Reise in das unentdeckte Morgenland“ mit Pavel und Miho wird auf  den 13. Mai 2023 verschoben, denn AlUla bleibt nun auch für 2023 unser Partnerland und alles, was wir für diesen Sommer geplant hatten, wird dann stattfinden. Das verlängert die Vorfreude!

Erworbene Tickets bleiben für den neuen Termin gültig, wer allerdings nächstes Jahr verhindert ist, der kann sie natürlich auch zurückgeben.

Und wer sich die Vorfreude mit einem Online-Vortrag verlängern lassen möchte, der kann Mittwochabend um 18 Uhr mit dabei sein, wenn Katharina & Katharina & Katrin einen Überblick über das geben, was AlUla so zu bieten hat. Hier registriert ihr euch kostenlos.

Workshops

Wir möchten – wie auch im letzten Jahr – wenigstens unsere Workshops durchführen. Derzeit besprechen wir die Situation mit unseren Referenten und Partnern. Möglicherweise werden wir das Angebot reduzieren müssen, denn einige unserer Referenten stammen aus den Reihen der Messeaussteller. Wir informieren in Kürze alle Teilnehmer an den Workshops per E-Mail, ob der gebuchte Kurs stattfinden wird oder nicht und wer aufgrund der veränderten Situation sein Ticket stornieren möchte, kann dies natürlich tun.

Du kannst dir auch weiterhin deinen Platz im Kurs deiner Wahl sichern (hier geht es zum Ticket-Shop).

Check & Clean

Der Check & Clean ist für unsere Aussteller an eine Messeteilnahme gebunden und findet dementsprechend im Juni nicht statt. Bereits gebuchte Gratis-Tickets verlieren ihre Gültigkeit. Bitte bucht euch im nächsten Jahr dementsprechend ein neues, kostenloses Check & Clean Ticket.

Fotowettbewerb

„Fernweh“ haben wir auch gerade. Einfach mal raus und den Kopf in den Sand stecken. 😉 Normalerweise werden die Gewinner des aktuellen Wettbewerbs auf der Bühne während der Photo+Adventure präsentiert, aber das werden wir dann wieder in eine Online-Siegerehrung umwandeln. Die Online-Siegerehrung hat ja letztes Jahr ganz guten Anklang gefunden und es war schön, mehr Zeit zu haben, um mit den Gewinnern über ihre Bilder zu sprechen und die Meinung eines Mitjurors zu den Einsendungen zu hören. Wir werden euch informieren, sobald wir mehr Details dazu haben. Momentan muss erst mal unsere Jury ans Werk, denn der Einsendeschluss ist ja gerade erst beendet.

Wie geht es weiter?

Nach einer kurzen Sommerpause werden wir im Frühherbst unser beliebtes Online-Programm mit Seminaren und Gratis-Vorträgen fortsetzen.

Vom 4. bis 7. November treffen wir uns zum Photo+Adventure intermezzo, unserem Workshop-Wochenende in familiärer Atmosphäre im Landschaftspark.

Und wer ein Messe-Festival absagt, fängt auch gleich mit der Planungen für die nächste Photo+Adventure 2023 an. Nicht vergessen, die ist dann am 13. und 14. Mai!

Bleibt uns treu und lasst es euch gut gehen!

Euer Photo+Adventure-Team

Ob es dich als Outdoor-Fan in die einsame Wüstenlandschaft zieht oder du dich für die Kulturschätze begeisterst: AlUla ist eine spannende Destination für alle die etwas wirklich Neues sehen und erleben möchten. Vor allem gibt es hier weitgehend unberührte Naturlandschaften mit einzigartiger Flora und Fauna zu entdecken. Die Vielfalt ist tatsächlich grandios: Von imposanten Gebirgsketten, über grüne Oasen, bizarre Steinformationen bis hin zu Vulkanen.

Grüne Lunge inmitten schroffer Gebirgsketten

Wer bei AlUla nur an Sand, Wüste und antike Steingräber denkt, wird überrascht sein, was für eine Vielfalt an Landschaften, Tieren und Pflanzen die Region bieten kann: Inmitten des Hijaz-Gebirges mit seinen schroffen Felswänden, schmalen Schluchten und vulkanischen Ebenen wartet eine 20 Kilometer lange, grüne Oase: Hier spenden über 2,3 Millionen Dattelpalmen Schatten, mehr als 200.000 Zitrus- und Orangenbäume verbreiten ihren Duft und 80 natürliche Quellen schaffen einen kühlen Rückzugsort. Ob auf eigene Faust, auf einer der geführten Wanderungen oder Radtouren oder auch beim Besuch einer traditionellen Farm – Kostprobe inklusive – lässt sich die Faszination Oase am besten entdecken.

Palmenmeer: 2,3 Millionen Dattelpalmen spenden hier Schatten.

Vom Face-Rock bis zum Elefantenstein: Bizarre Steinformationen (unterm Sternenzelt)

Echte Highlights sind in AlUla definitiv die von Erosion geschaffenen, natürlichen Kunstwerke aus Sandstein: Elf Kilometer nordöstlich von AlUla ragt ein gewaltiger, steinerner Elefant ganze 52 Meter in den Himmel. „Elephant Rock“ bzw. „Jabal AlFil“ ist sicher die bekannteste der markanten Felsformationen. Zur Geltung kommt er am besten bei Sonnenuntergang, wenn der Stein im sanften Licht zu glühen scheint. Beliebt bei Besuchern ist ein längerer Stopp hier, auch weil das wunderbare Wüstencafé gleich gegenüber mit weichen Kissen lockt – und sich nach dem Elefanten auch noch der makellose Sternenhimmel bestaunen lässt. Weitere einzigartige Formationen ganz in der Nähe sind der „Face Rock“, ein Riesenpilz beim „Mushroom Rock“ oder drei tanzende Figuren, die „Dancing Rocks“ auch „Gharameel“ genannt.

Elephant Rock

Apropos: An nur wenig anderen Orten der Welt leuchten die Sterne so hell und klar vom schwarzen Nachthimmel wie in der Gegend von Ghara­meel. Sogar die Milchstraße ist deutlich zu erkennen – und das hat dem Gebiet auch den Titel Licht­schutzgebiet (Dark Sky Preserve) eingebracht. Sterne gucken vor der mystischen Kulisse aus Sandmeer und Säulenfelsen, wer daran Interesse hat, der sollte auch eine der geführten Kamelwanderungen mitmachen: Beim Barbecue am Lagerfeuer und ganz relaxt im Beduinenzelt geben kundige Guides Auskunft über Sternenbilder.

Natur bestaunen – Natur schützen

Weil die weite Landschaft rund um AlUla von Touristen bisher kaum besucht wird, ist sie idealer Lebensraum: 228 Pflanzen-, 23 Säugetier-, 30 Vogel- sowie 31 Reptilien- bzw. Amphibienarten machen AlUlas Flora und Fauna aus! Um sie zu schützen und das Ökosystem zu erhalten, wurde das Sharaan Nature Reserve ins Leben gerufen: Auf einem Gebiet von 1.500 Quadratkilometern leben viele vom Aussterben bedrohte Arten wie Arabische Wölfe, Rothalsstrauße, Nubische Steinböcke und Idmi-Gazellen. Ziel der Initiative ist es, in naher Zukunft auch die stark gefährdeten Arabischen Leoparden wieder anzusiedeln.

Im Sharaan Nature Reserve leben viele bedrohte Tierarten.

Behutsame Tourismus-Entwicklung

Generell wird die touristische Infrastruktur in AlUla sehr behutsam und mit großem Wert auf Nachhaltigkeit entwickelt: Derzeit öffnet sich das Gebiet der breiten Öffentlichkeit – und setzt dabei voll und ganz auf Nachhaltigkeit. Die Royal Commission for AlUla (RCU) verfolgt mit dem Masterplan „Journey Through Time“ und diversen Partnerschaften einen langfristigen Plan zur Entwicklung und Umsetzung einer sensiblen, nachhaltigen Transformation der Region, um sie als eine der wichtigsten kulturellen Destinationen Arabiens auf den Empfang von Besuchern aus aller Welt vorzubereiten. Mit einer Balance aus Innovation, Erbe, Umwelt, Kunst und Kultur soll das wirtschaftliche Potenzial von AlUla freigesetzt und neue Möglichkeiten für die lokale Bevölkerung geschaffen werden. Ein klarer Fokus auf Naturschutz und sanften Tourismuserlebnissen soll die sensible Entwicklung von AlUla begleiten. Ziel ist es, bis 2035 CO2-neutral zu sein und AlUla zu einem weltweiten Vorzeigemodell in puncto Umwelt und Nachhaltigkeit zu machen.

Das Luxusresort Habitas fügt sich nahtlos in die Landschaft ein.

Ein Musterbeispiel an nachhaltiger Hotelentwicklung in der Region ist das neue Luxusresort Habitas. Das in Jahr 2021 eröffnete Resort verfügt über 100 Zimmern in erstklassiger Lage in den Wüstenschluchten des Ashar-Tals und wurde unter Verwendung nachhaltiger Materialien unter anderem durch 3D-Druck hergestellt. Dank eines umfassenden Konzeptes fügt sich das Resort nahtlos in die Landschaft AlUlas ein und bringt Besuchern die Kultur, das Erbe und die Umwelt um sie herum näher. Das gesamte Resort ist frei von Einwegplastik und ein Großteil der Energie wird von Solarzellen geliefert.

Bilder: Royal Commission for AlUla (3), Habitas AlUla (1)

Was ist forCharity x you?

Mit der Aktion „forCharity x you“ startet das von Nina Claussen-Dölle, Alexander Heinrichs und Sven Dölle gegründete Projekt „Photographers for Charity“ eine gemeinsame Spendenaktion für die UNICEF „Nothilfe Ukraine“. Dafür veranstalten mehr als 40 Fotograf*innen, Digital Artists und Content Creators vom 04. April bis zum 21. Mai 2022 Workshops, Webinare und Fotowalks. Mit dem Erlös aus den Veranstaltungen wird die Arbeit von UNICEF in der Ukraine unterstützt, denn die Kreativen verzichten auf ein Honorar.

„Photographers for Charity“ gibt es bereits seit 2014. Gegründet von von Nina Claussen-Dölle, Alexander Heinrichs und Sven Dölle, organisiert das Team Fotografie-Workshops mit namhaften Kreativen, deren Erlöse für wohltätige Zwecke gespendet werden.

Wer macht mit?

Aktuell beteiligte Kreative sind Alexandra Evang • Alexander Heinrichs • Andy Grabo • Christian Laxander • Christian Ohlig • Christoph Künne • Claudia Brockmann • Dennis Weismantel • Dieter Hirt • Dima M. • DomQuichotte • Götz Schleser • Jean Noir • Jens Burger • Jochen Kohl • Kristoph Göttling • Krolop & Gerst • Lisa Hantke • Maike Jarsetz • Manfred Baumann • Manuel Thomé • Markus Gerwinat • Martin Hülle • Martin Wagner • Michael Ginzburg • Michael Schaake • Olaf Giermann • Olaf Schieche • Paddy Ludolph • Pavel Kaplun • Peter Hawk • Reinhard Loher • Robert Maschke • Sabrina und Tobias Nickel • Sacha Leyendecker • Sascha Hüttenhain • Stefan Liebermann • Steffi Grass (blacksally) • Sven Dölle • Tanja Brandt • Thomas Adorff • Thomas Fähnrich • Thomas Kakareko • Timm Allrich • Tomaso Baldessarini • Uli Staiger • Ulla Lohmann • Uwe Janke

Auch wir unterstützen mit der Photo+Adventure das Projekt, beteiligen uns aktiv und stellen für einige Online-Seminare unsere Plattform und Zeit zur Verfügung.

Wer bekommt die eingesammelten Erlöse und Spenden?

Das Geld fließt direkt an UNICEF für die Ukraine-Nothilfe und kommt damit vorwiegend den Kindern, Frauen und Familien zu Gute, die in der aktuellen Situation am meisten leiden und alles verloren haben. Auf der Website des Projekts forcharity.de gibt es eine Übersicht über die bereits gesammelte Summe und auch die UNICEF-Seite, unter der man direkt im Rahmen der forCharity-Aktion spenden kann, zeigt die aktuelle Spendensumme.

Welche Kurse werden angeboten?

Eine Übersicht über alle angebotenen Kurse findet ihr auf der Website von forCharity. Schaut dort regelmäßig vorbei, denn die Aktion ist gerade gestartet und aktuell erweitert sich das Angebot noch. Die Kurse finden in der Zeit zwischen dem 4. April und 21. Mai 2022 statt und das Angebot ist bereits jetzt groß!

Wir möchten euch im Folgenden die drei Kurse vorstellen, die aktuell bei uns im Rahmen der Aktion geplant sind.

Preisgestaltung für professionelle Fotoproduktionen mit DomQuichotte am Montag, 11.04.2022 um 18:30 Uhr

Ob im Studio zu Hause, am Strand in Kapstadt oder der Wüste in Dubai. Eine Fotoproduktion ist mehr als nur ein paar Fotos machen. Und so gut Fotografen oftmals sind, viele tun sich schwer mit der Erstellung eines Angebots oder einer Rechnung. Welche Honorare sind angemessen? Was darf überhaupt berechnet werden? DomQuichotte geht auf genau diese Punkte ein und liefert wertvolle Tipps und Tricks um noch mehr Budget beim Kunden rauszuholen.

Hier geht es direkt zum Kurs.

Faszination Astrofotografie mit Stefan Liebermann am Donnerstag, 21.04.2022 um 19 Uhr

Von funkelnden Sternenhimmeln über magische Nordlichter bis hin zu den Tiefen des Weltalls. Egal zu welcher Jahreszeit und an welchem Ort, in der Nacht gibt es immer etwas zu entdecken.

In diesem Seminar erhältst du Einblicke in verschiedene Bereiche der Nachtfotografie. Anhand von Bildbeispielen blickst du in den Prozess der Planung, Erstellung und Bearbeitung. Der Vortrag wird abgerundet mit Geschichten rund um die Aufnahmen.

Hier geht es direkt zum Kurs.

Special Effects & Eyecatcher in Photoshop mit Blacksally am Dienstag, 26.04.2022 um 18:30 Uhr

In diesem Online-Seminar dreht sich alles um Bilder, die Mithilfe von Stock Material, Texturen und Photoshop Tricks zum intensiven Eyecatcher werden. blacksally legt ihren umfangreichen Workflow offen und zeigt, wie sie Portraits detailverliebt hervorhebt. Dabei geht sie auf einige Beispiele ein.

blacksally weiß bei Fotoshootings Requisiten einzigartig einzusetzen und zaubert auch in Photoshop knackige Special Effects in ihre Artworks, die zum Staunen und Verweilen anregen. Die Neigung zu dunklen Tönen und gleichzeitig tiefen Farben spiegeln ihren Stil kraftvoll wider. Wie sie ihre szenierten Aufnahmen bearbeitet und welche Besonderheiten sie in Photoshop anwendet, wird sie in diesem Online-Seminar offen preisgeben.

Hier geht es direkt zum Kurs.

Ist etwas für euch dabei? Wenn ja, freuen wir uns, wenn ihr mit eurer Teilnahme das Spendenprojekt unterstützt. Teilt auch gerne die Angebote, denn gemeinsam sind wir STÄRKER und erreichen MEHR!

Alle Infos und  weitere Kurse: www.forcharity.de

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