Pictures of Men − Guido Rottmann
In der heutigen (Mode-)Welt fehlt es oft an einfühlsamen Portraits von Männern. Hier gibt es viele Wiedergaben von stereotypen Weltanschauungen. Wer Guido Rottmann ein bisschen kennt, der weiß, dass er Peter Lindbergh Fan ist. Seine Art zu fotografieren fasziniert ihn und beeinflusst ihn bis heute. Über seine Portraits von Frauen muss nichts mehr gesagt werden.
Mit seinen Portraits von Männern durchbricht Guido die klassischen Stereotypen immer wieder mal gerne und zeige eine weiche Seite. Klar darf es auch mal kernig sein, doch gibt es darüber hinaus noch viele weitere Aspekte, die sehenswert sind. „Wann ist ein Mann ein Mann?“ fragte schon Herbert Grönemeyer vor ziemlich genau 40 Jahren. Lasst uns dem mal gemeinsam auf den Grund gehen – in all seinen Facetten.
In diesem Workshop geht es darum, sich besonders auf unser Gegenüber einzulassen. Wir werden bildlich umsetzen, was unsere Ideen, unsere Empfindungen gegenüber unserem Model sind. Dies tun wir nicht allein, sondern immer in Zusammenarbeit mit unserem Gegenüber. Hierin liegt der Schlüssel zum erfolgreichen Portrait – es muss gemeinsam entstehen.
Auf der technischen Seite lernen wir den Umgang mit Aufhellern oder Abdunklern sowie mit einer mobilen Studioblitzanlage.
Die ein oder andere Idee hierzu wird Euch Guido liefern, genauso freut er sich jedoch auf Eure Anregungen. Um das Ganze final abzurunden, wird Guido Euch in der Nachbesprechung noch ein oder zwei Wege zur Ausarbeitung der Bilder zeigen.
Der Workshop dauert acht Stunden, ein Model wird zur Verfügung stehen.
Ablauf
- 1. Stunde: Einführung in Guidos Arbeitsweise mit seinem Model – dem Menschen gegenüber
- bis 6. Stunde: Fotografieren an verschiedenen Locations im Landschaftspark
- 7. bis 8. Stunde: Nachbesprechung
Hinweise
- Geeignet für: Workshop für Einsteiger und Fortgeschrittene, der Umgang mit der eigenen Kamera sollte sicher erfolgen
- Treffpunkt: Hüttenmagazin EG links (Raum Metropole Ruhr)
- Parkplatz: Landschaftspark Duisburg-Nord, Emscherstr. 71, 47137 Duisburg
- Mitzubringen: DSLR oder Systemkamera und möglichst gute Kenntnis der jeweiligen Kamera
- Maximale Teilnehmerzahl: 6
- Mindestteilnehmerzahl: 4
- Gratis-Messeticket: Im Preis des Workshops ist ein kostenloses Messeticket für die Photo+Adventure 2024 in Duisburg enthalten. NEU: Dieses wird automatisch im Warenkorb erscheinen. Bitte bringe beide Tickets (als PDF, Ausdruck oder als Wallet-Datei auf deinem Smartphone) mit.
- Die Teilnehmer erhalten die Rechte zur Veröffentlichung der Bilder zur nicht-kommerziellen Nutzung.
- Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Guido Rottmann
…fotografiert mit Leidenschaft Menschen. Zum einen liebt er das informelle und bisweilen auch intime Portrait. Intim deshalb, weil es dabei ausschließlich um die Beziehung zwischen seinem „Model“ und ihm als Fotografen geht. Darüber hinaus gibt es inszenierte Bilder, bei denen er gerne auf die Möglichkeiten zurückgreift, die die moderne Blitztechnik ihm bietet. „Der Einsatz von Blitzgeräten ermöglicht es mir die Lichtstimmung zwischen Vorder- und Hintergrund so zu gestalten, wie ich es mir für mein Motiv vorstelle.”
STYLE – Modelfotografie exzentrisch − Jens Brüggemann
Bei diesem Praxis-Fotoworkshop in einer besonders kleinen Gruppe geht es darum, Models mit außergewöhnlichen Outfits und Stylings unter professionellen Bedingungen zu fotografieren. Outfits und Stylings, die aufwändig und exzentrisch und somit wirkliche “Hingucker” sind. Denn bei den meisten Modelshootings kommt das Thema Styling oft viel zu kurz, da es viel Fantasie und Aufwand (und passende Requisiten) benötigt, um die Sets zusammenzustellen. Ihr bekommt also die Möglichkeit, besonders beeindruckende professionelle Modelfotos zu erstellen, um so Eure Fotomappen “aufzupeppen”. Geplant ist, dass mindestens 2 ganz unterschiedliche ausgefallene Outfits/Stylings während des Workshops fotografiert werden. Das Gelände des Landschaftsparks Duisburg-Nord wird uns hierbei als wirkungsvolle Kulisse dienen. Werbefotograf Jens Brüggemann sorgt dafür, dass nicht nur erfahrene Fotografen, sondern auch Anfänger ihre Ideen in technisch brillante Fotos umsetzen können.
Jens Brüggemann, Calumet-Referent, Fotobuchautor und Werbefotograf, verrät bei diesem Workshop zur Model-Fotografie Tricks zur Lichtführung und zur Bildgestaltung, die auch in der Werbefotografie zum Einsatz kommen. Für die Aufnahmen, die zur Hälfte drinnen und draußen auf dem Gelände des Landschaftsparks (mit der tollen Kulisse des ehemaligen Stahlwerks) stattfinden, steht Euch hierfür professionelles Lichtequipment zur Verfügung.
Der Referent gibt außerdem auch wertvolle Hinweise zur optimalen Kameraeinstellung, zum Umgang mit dem Model, und anderen wichtigen „Zutaten“ – damit auch wirklich außergewöhnliche Modelfotos entstehen.
Außerdem werden noch folgende Themen angesprochen:
- Ideenfindung: wie komme ich zu kreativen Bildideen?
- Was ist die eigentliche Leistung des Fotografen?
- Wo finde ich passende Requisiten?
- Wie komme ich an semi- oder professionelle Models?
- Sollte eine Visagistin für solche ausgefallenen Stylings eingesetzt werden?
- Wo bekomme ich Posingtipps die auch für semi-professionelle Models geeignet sind?
- Welches Lichtequipment ist für meine Zwecke besonders geeignet?
- Was sollte die beleuchtungstechnische Minimalausrüstung beinhalten?
- Was ist unter rechtlichen Gesichtspunkten zu beachten?
- Was sollte alles in einem Modelvertrag stehen?
- Welche Kameraeinstellungen muss der Fotograf beherrschen – und auf welche der unzähligen Funktionen kann verzichtet werden??
- Welche Brennweiten werden empfohlen?
- Worauf muss bei der Wahl des Bildausschnitts geachtet werden, wie bezieht man die Hintergründe vorteilhaft ein?
- Wie erstelle ich High-Key und Low-Key-Fotos?
- Welche Lichteffekte (z.B. Haarlicht, farbiges Hintergrundlicht, modellierendes Licht,…) können noch erzeugt werden, und inwieweit sind sie sinnvoll?
- Gerne beantwortet der Referent auch weitere, individuelle Fragen der Teilnehmer zum Thema Model-Fotografie.
Dieser Workshop richtet sich an alle, die Modelfotos erstellen wollen die sich von den „normalen“ Ergebnissen üblicher Fotoshooting abheben. Das Model an diesem Tag ist Model und Visagistin zugleich, was garantiert, dass die Stylings auch wirklich professionell und hochwertig aussehen. Es wird abwechselnd fotografiert; jeder Teilnehmer erhält genügend Zeit, um das Model ausgiebig zu fotografieren, was durch die limitierte Teilnehmerzahl garantiert wird. Neben dem professionellen weiblichen Model steht auch professionelles Lichtequipment (Aufheller, Abschatter, mobile Blitzanlagen von Elinchrom) zur Verfügung.
Eine kurze Einleitung über sinnvolle und notwendige Kameraeinstellungen bei der Arbeit mit Blitzanlagen zu Beginn sorgt dafür, dass auch Anfänger bei diesem Workshop mit hochwertigem Blitzlicht fotografieren können. (Eine Kamera mit Mittenkontakt oder Synchronkabelanschluss ist daher empfehlenswert.)
Hinweise
- Geeignet für: Dieser Workshop richtet sich an Anfänger mit fotografischen Grundkenntnissen und sicherer Bedienung der eigenen Kamera, sowie Fortgeschrittene.
- Treffpunkt: Jugendherberge, Fahrradhalle 1 (barrierefrei)
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: Bitte die eigene Kamera (möglichst mit Mittenkontakt/Blitzschuh) und vorhandene Objektive mitbringen, es sollten verschiedene Brennweiten zum Einsatz kommen. Volle Akkus, leere Speicherkarten und gute Laune bitte ebenfalls nicht vergessen.
- Maximale Teilnehmerzahl: 4
- Mindestteilnehmerzahl: 2
- Gratis-Messeticket: Im Preis des Workshops ist ein kostenloses Messeticket für die Photo+Adventure 2024 in Duisburg enthalten. NEU: Dieses wird automatisch im Warenkorb erscheinen. Bitte bringe beide Tickets (als PDF, Ausdruck oder als Wallet-Datei auf deinem Smartphone) mit.
- Veröffentlichungsrechte:Für die Teilnehmer gibt es ein Model Release, sodass diese die im Rahmen der Photo+Adventure gemachten Model-Fotos nicht-kommerziell veröffentlichen dürfen (zum Beispiel auf der eigenen Homepage, auf Visitenkarten, auf Fotografen-Foren wie Fotocommunity.de oder Model-Kartei.de). Veröffentlichungen und Weitergaben die kommerziellen Zwecken dienen (z.B. an Bildagenturen) oder ermöglichen sind nicht gestattet. Ausnahme: Auch Berufsfotografen dürfen die Fotos zur Eigenwerbung veröffentlichen. Veröffentlichungsrechte für Facebook und Instagram können nachträglich, innerhalb von 10 Tagen nach Workshop-Ende, durch eine kostenpflichtige (i.H.v. 69,-€) Erweiterung des Nutzungsrechte-Umfanges, beim Veranstalter eingeholt werden. Wer darauf Wert legt, bekommt dann nach erfolgter Zahlung ein erweitertes Model Release durch den Referenten zugeschickt, welches auch diese Nutzungen abdeckt. Zu beachten ist ferner, dass Veröffentlichungen auf Facebook und Instagram nur unter besonderer Beachtung der Verhinderung der Möglichkeit einer kommerziellen Nutzung durch Facebook, Instagram oder Dritte erfolgen dürfen (durch Anbringung eines Copyright-Vermerks auf dem Foto, z.B.: “© Maxi Musterfrau“). Wer keine Fotos auf den Social Media Seiten der betreffenden Unternehmen veröffentlichen möchte, muss natürlich keine Zusatzkosten tragen. Den rechtlichen Hintergrund und Fragen hierzu wird der Referent zu Beginn des Workshops ausführlich klären. Interessenten können Fragen diesbezüglich aber auch gern bereits vor der Buchung des Workshops stellen!
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Jens Brüggemann
© 2017: Hodzic/Brüggemann
(*10.03.1968) ist, nachdem er ein wirtschaftswissenschaftliches Studium an der Ruhr-Universität Bochum absolviert hat (Studienabschluss: Dipl. Ökonom), seit 1998 als Werbefotograf selbständig. Schwerpunkte seiner fotografischen Tätigkeit sind: Beauty – Fashion – Erotic – People – Kids – Stills – Industry. Zusätzlich veranstaltet er regelmäßig Workshops und Seminare im In- und Ausland. Außerdem ist er als Berater und Dozent für führende Firmen aus der Fotoindustrie tätig. Er hat 20 Fotolehrbücher geschrieben (u.a. “Kreative Lichtführung” und „Akt- und Erotikfotografie” , beide Markt+Technik Verlag, sowie „Die besten Posingtipps“ (mitp Verlag) und gibt seine Kenntnisse auch in Artikeln in Fotofachzeitschriften weiter. Er hat zahlreiche Preise und Auszeichnungen erhalten und zeigt seine Bilder regelmäßig in Ausstellungen. Seit 2020 betreibt er außerdem einen eigenen Kalenderverlag mit 9 verschiedenen Titeln.
„Let´s rock it!“ – Beautygirls in Lack und Leder − Jens Brüggemann
Langweilig ist woanders. Hier beim „Let´s rock it! –Workshop“ werden starke, selbstbewusste Frauen fotografiert, die sich auch wirkungsvoll in Szene setzen können. Solche „starken“ Posen können im Regelfall nicht von der Nachbarin oder „Lieschen Müller“ nachgeahmt werden. Es braucht schon professionelle und routinierte Models mit entsprechender Erfahrung und wirkungsvollen Outfits in Lack und Leder, damit das Thema glaubwürdig umgesetzt werden kann. Jens Brüggemann, Calumet-Referent, Fotobuchautor und Werbefotograf, verrät bei diesem Workshop, welcher eine Kombination aus den beiden beliebten Themen „Porträt“ und „Fashion“ ist, wie man den fotografischen Workflow so gestaltet, dass professionelle und ausdrucksstarke Ergebnisse resultieren. Dies beginnt bei der Model-Suche und geht über Tipps zur empfehlenswerten Ausrüstung für Spezialeffekte (farbiges Licht, Nebel, etc.), Kameraeinstellungen für dramatische Low Key-Fotos, Bildgestaltung, Posing-Anweisungen, bis hin zur effizienten Zusammenarbeit mit dem Model.
Jens verrät in diesem Model-Fotografie-Workshop außerdem Tricks zur Lichtführung und zur Bildgestaltung, die auch in der Werbefotografie zum Einsatz kommen. Für die Aufnahmen stehen euch hierfür professionelles Lichtequipment und 2-3 ausdrucksstarke Models zur Verfügung.
Jens gibt zudem wertvolle Hinweise zur optimalen Kameraeinstellung, zum Umgang mit den Models, und anderen wichtigen „Zutaten“ – damit auch wirklich gelungene Hingucker-Fotos entstehen.
Außerdem werden noch folgende Themen angesprochen:
- Ideenfindung: wie komme ich zu kreativen Bildideen?
- Welche Requisiten unterstützen die Bildaussage?
- Wo finde ich passende Requisiten?
- Was muss ich bei der Lichtführung beachten?
- Was gehe ich am besten vor, wenn ich Schwarzweiß-Fotos machen möchte?
- Ist Dauer- oder Blitzlicht beziehungsweise Mischlicht vorzuziehen? Wie erziele ich am besten farbiges Licht?
- Kreative Bildausschnitte: was ist für dieses spezielle Thema sinnvoll?
- Was sollte die beleuchtungstechnische Minimalausrüstung beinhalten?
- Mit welchem Licht lassen sich besonders ausdrucksstarke Fotos erstellen?
- Welche Kameraeinstellungen muss der Fotograf beherrschen – und auf welche der unzähligen Funktionen kann verzichtet werden??
- Viele unterschiedliche Brennweiten kreativ einsetzen.
- Worauf muss bei der Wahl des Bildausschnitts geachtet werden, wie bezieht man die Hintergründe vorteilhaft ein?
- Wie erstelle ich High-Key und Low-Key-Fotos?
- Welche Lichteffekte (z.B. Haarlicht, farbiges Hintergrundlicht, modellierendes Licht, …) können noch erzeugt werden, und inwieweit sind sie sinnvoll?
- Gerne beantwortet der Referent auch weitere, individuelle Fragen der Teilnehmer zum Thema Model-Fotografie.
Dieser Workshop richtet sich an alle, die Porträt- und Fashion-Fotos erstellen wollen die sich von den „normalen“ Ergebnissen üblicher Modelfotos abheben. Models an diesem Tag sind 2-3 erfahrene Models in entsprechenden Outfits. Es steht professionelles Lichtequipment (Aufheller, Abschatter, mobile Blitzanlagen von Elinchrom) zur Verfügung. Eine kurze Einleitung über sinnvolle und notwendige Kameraeinstellungen bei der Arbeit mit Blitzanlagen zu Beginn sorgt dafür, dass auch Anfänger bei diesem Workshop die Models mit hochwertigem Blitzlicht fotografieren können. (Eine Kamera mit Mittenkontakt oder Synchronkabelanschluss ist daher empfehlenswert.)
Hinweise
- Geeignet für: Dieser Workshop richtet sich an Anfänger mit fotografischen Grundkenntnissen und sicherer Bedienung der eigenen Kamera, sowie Fortgeschrittene.
- Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Fahrradhalle 2, EG (barrierefrei)
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: Bitte die eigene Kamera (möglichst mit Mittenkontakt/Blitzschuh) und vorhandene Objektive mitbringen, es sollten verschiedene Brennweiten zum Einsatz kommen. Volle Akkus, leere Speicherkarten und gute Laune bitte ebenfalls nicht vergessen.
- Maximale Teilnehmerzahl: 8
- Gratis-Messeticket: Im Preis des Workshops ist ein kostenloses Messeticket für die Photo+Adventure 2024 in Duisburg enthalten. NEU: Dieses wird automatisch im Warenkorb erscheinen. Bitte bringe beide Tickets (als PDF, Ausdruck oder als Wallet-Datei auf deinem Smartphone) mit.
- Veröffentlichungsrechte: Für die Teilnehmer gibt es ein Model Release, sodass diese die im Rahmen der Photo+Adventure gemachten Model-Fotos nicht-kommerziell veröffentlichen dürfen (zum Beispiel auf der eigenen Homepage, auf Visitenkarten, auf Fotografen-Foren wie Fotocommunity.de oder Model-Kartei.de). Veröffentlichungen und Weitergaben die kommerziellen Zwecken dienen (z.B. an Bildagenturen) oder ermöglichen sind nicht gestattet. Ausnahme: Auch Berufsfotografen dürfen die Fotos zur Eigenwerbung veröffentlichen. Veröffentlichungsrechte für Facebook und Instagram können nachträglich, innerhalb von 10 Tagen nach Workshop-Ende, durch eine kostenpflichtige (i.H.v. 69,-€) Erweiterung des Nutzungsrechte-Umfanges, beim Veranstalter eingeholt werden. Wer darauf Wert legt, bekommt dann nach erfolgter Zahlung ein erweitertes Model Release durch den Referenten zugeschickt, welches auch diese Nutzungen abdeckt. Zu beachten ist ferner, dass Veröffentlichungen auf Facebook und Instagram nur unter besonderer Beachtung der Verhinderung der Möglichkeit einer kommerziellen Nutzung durch Facebook, Instagram oder Dritte erfolgen dürfen (durch Anbringung eines Copyright-Vermerks auf dem Foto, z.B.: “© Maxi Musterfrau“). Wer keine Fotos auf den Social Media Seiten der betreffenden Unternehmen veröffentlichen möchte, muss natürlich keine Zusatzkosten tragen. Den rechtlichen Hintergrund und Fragen hierzu wird der Referent zu Beginn des Workshops ausführlich klären. Interessenten können Fragen diesbezüglich aber auch gern bereits vor der Buchung des Workshops stellen!
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Jens Brüggemann
© 2017: Hodzic/Brüggemann
(*10.03.1968) ist, nachdem er ein wirtschaftswissenschaftliches Studium an der Ruhr-Universität Bochum absolviert hat (Studienabschluss: Dipl. Ökonom), seit 1998 als Werbefotograf selbständig. Schwerpunkte seiner fotografischen Tätigkeit sind: Beauty – Fashion – Erotic – People – Kids – Stills – Industry. Zusätzlich veranstaltet er regelmäßig Workshops und Seminare im In- und Ausland. Außerdem ist er als Berater und Dozent für führende Firmen aus der Fotoindustrie tätig. Er hat 20 Fotolehrbücher geschrieben (u.a. “Kreative Lichtführung” und „Akt- und Erotikfotografie” , beide Markt+Technik Verlag, sowie „Die besten Posingtipps“ (mitp Verlag) und gibt seine Kenntnisse auch in Artikeln in Fotofachzeitschriften weiter. Er hat zahlreiche Preise und Auszeichnungen erhalten und zeigt seine Bilder regelmäßig in Ausstellungen. Seit 2020 betreibt er außerdem einen eigenen Kalenderverlag mit 9 verschiedenen Titeln.
Studioexperimente – Porträts kreativ in Szene setzen − Thomas Adorff
Thomas Adorff bricht in seinem Workshop “Studioexperimente” mit allen gängigen Regeln und Gesetzen. In diesem experimentellen Workshop geht es darum, die Porträtfotografie im Studio auf ein neues Level zu bringen.
Kreative Studioaufnahmen ganz ohne eine Photoshop-Nachbearbeitung fotografieren – das wollen wir in diesem Kurs. Thomas verfeinert bewährte Studiotechniken und greift tief in die fotografische Trickkiste, um mit immer neuen Effekten zu verblüffen. Wer schon immer mal außergewöhnliche Porträts erarbeiten und Experimente wagen wollte, ist hier genau richtig.
Mit einer geballten Ladung Fototheorie und ganz viel praktischer Erfahrung in der Portrait-Fotografie erstellt Thomas Adorff gemeinsam mit dir und seinem Model faszinierende und außergewöhnliche Fotos. Er fordert deine Kreativität heraus und gibt dir gleichzeitig dazu die besten Techniken mit auf den Weg, die deine Porträtfotos auch in Zukunft nachhaltig beeinflussen werden.
Neben der Arbeit mit Blitzen, unterschiedlichsten Lichtformern und dem Model erhältst du viele praxisorientierte Tipps und Tricks aus erster Hand. Sein geballtes Wissen aus den verschiedensten Bereichen der Fotografie weiß Thomas verständlich zu vermitteln, sodass du neben den guten Ergebnissen auch viel Wissen um Bildschnitt, Perspektive, Bildaussage u.v.m. mit nach Hause nimmst.
Toller Workshop mit tollen Ideen zum Experimentieren – ideal zum Nachmachen für zuhause. Super sympathischer Referent mit offenem Ohr für alle.
Teilnehmerfeedback von Diane im November 2019
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger und Fortgeschrittene
- Treffpunkt: Hüttenmagazin EG links (Metropole Ruhr)
- Parkplatz: Landschaftspark Duisburg-Nord, Emscherstr. 71, 47137 Duisburg
- Mitzubringen: Du benötigst eine Kamera mit Blitzschuh (Adapter für Sony- oder Minolta ist vorhanden), leere Speicherkarten und volle Akkus.
- Maximale Teilnehmerzahl: 10
- Gratis-Messeticket: Im Preis des Workshops ist ein kostenloses Messeticket für die Photo+Adventure 2024 in Duisburg enthalten. NEU: Dieses wird automatisch im Warenkorb erscheinen. Bitte bringe beide Tickets (als PDF, Ausdruck bzw. als Wallet-Datei auf deinem Smartphone) mit.
- Die Teilnehmer erhalten die Rechte zur Veröffentlichung der Bilder zur nicht-kommerziellen Nutzung.
- Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
“Le Cirque Magnifique” – Artistik in der Industriekulisse − Thomas Adorff
Der Zirkus und die Welt der Artisten verzaubern seit vielen Jahren ihre Zuschauer. Nicht nur jedes Kind steht bewundernd in der Manege und beobachtet begeistert die Vorführungen der Artistik-Künstler. Genau diese Welt wollen wir bei diesem außergewöhnlichen Fotoworkshop in der faszinierenden Industriekulisse des alten Hüttenwerks erarbeiten.
Artistik in der Industriekulisse
Entdecke zusammen mit Thomas Adorff und einer Artistin/einem Artisten die wunderbare Welt des Zirkus. Bestechend minimalistisch begeistert die Artistik durch die reine Beweglichkeit des trainierten Körpers. Für den perfekten Kontrast zu weichen und kraftvollen Körperposten sorgt die harte und rostige Kulisse des Landschaftsparks. An verschiedenen Locations im Park wollen wir unterschiedliche Posen inszenieren und auch mal einfach “nur” ein Porträt aufnehmen. Kraftvolle Posen, geschmeidige Körperbiegungen und stahlharte Kulisse des Duisburger Landschaftsparks sind die Zutaten für außergewöhnliche Fotos.
Zusammen mit den Teilnehmern wird das passende Lichtset vor Ort erarbeitet. Danach hat jeder der Teilnehmer unter der Anleitung von Thomas Adorff die Möglichkeit mit der Artistin/dem Artisten zu fotografieren.
Thomas sorgt mit seiner akribischen Arbeit für die passenden Rahmenbedingungen, während die Artistin/der Artist mit seinen atemberaubenden Posen und seiner extremen Beweglichkeit für wirklich einzigartige Artistik-Fotos im Rahmen der Photo+Adventure sorgt.
Teil dieses Workshops werden natürlich auch die Themen wie Bildaufbau, Linienführung und Perspektive sein, ebenso die Kommunikation mit dem Model, gerade unter dem Gesichtspunkt, dass hier aufwändige und anstrengende Posen eingenommen werden.
Die zauberhaften Outfits, die spannenden Posen und die praktischen Tipps von Thomas Adorff machen diesen Workshop zu etwas ganz Besonderem.
Voraussetzungen
- sicherer Umgang mit der eigenen Kamera
- Möglichkeit, Blende und Zeit manuell einzustellen
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger und Fortgeschrittene
- Treffpunkt: Pförtnerhaus am Parkeingang
- Parkplatz: Landschaftspark Duisburg-Nord, Emscherstr. 71, 47137 Duisburg
- Mitzubringen: Mitzubringen sind eine eigene Kamera mit Objektiven am besten im Bereich von 24-200 mm, leere Speicherkarten und volle Akkus.
- Maximale Teilnehmerzahl: 8
- Gratis-Messeticket: Im Preis des Workshops ist ein kostenloses Messeticket für die Photo+Adventure 2024 in Duisburg enthalten. NEU: Dieses wird automatisch im Warenkorb erscheinen. Bitte bringe beide Tickets (als PDF, Ausdruck oder als Wallet-Datei auf deinem Smartphone) mit.
- Die Teilnehmer erhalten die Rechte zur Veröffentlichung der Bilder zur nicht-kommerziellen Nutzung.
- Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, wenn du ein Ticket buchen möchtest, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Thomas Adorff
… ist leidenschaftlicher Szene-Fotograf mit nationaler und internationaler Erfahrung in den Bereichen Mode-, Fashion- und ausdrucksstarker People- und Bandfotografie.
Aufgrund seiner umfassenden Kompetenz in diesen Bereichen arbeiten Kreative aus der Medienbranche gerne mit ihm zusammen und verwenden seine Bilder in Zeitschriften, Büchern, Cover-Artworks und der Werbung.
Seine fotografische Arbeit begleitet auch eine Vielzahl professioneller Workshops, die sich u.a. den Themen kreatives blitzen, Latex und PinUp widmen. Dabei trägt seine ruhige und entspannte Art der Wissensvermittlung entscheidend dazu bei, dass die Workshops auf eine wachsende Begeisterung im In- und Ausland stoßen.
Durch kreative und professionelle Bildbearbeitung erhalten die Aufnahmen noch seinen individuellen Bildlook, der u.a. auch Bestandteil verschiedener Trainings (ADOBE Lightroom/Photoshop) ist.
Thomas Adorff kann auf viele Jahre Studioarbeit zurückblicken – gründete im Saarland und in Baden Württemberg erfolgreiche Fotostudios – und arbeitet zurzeit in Karlsruhe in einem professionell ausgestatteten Studio, in dem auch seine überaus erfolgreichen Afterwork-Shootings und Workshops stattfinden.
Tanz. Der Moment. Die Bewegung. − Paul Leclaire
Tanzen…ohne Wenn und Aber? Wir werden in diesem Workshop Tanzimprovisationen mit und ohne Blitztechnik fotografieren.
Tanzmotive, Bewegung sehen, erfassen und umsetzen – das ist das Hauptaugenmerk des Workshops. Dabei unterstützt immer das vorhandene Licht den Tanz.
Mit diesen Fragen werden wir uns unter anderem während des Workshops befassen:
- Wie fotografiere ich mit vorhandenem Licht?
- Wie hilft der Weißabgleich „kreativ“ weiter?
- Welches Objektiv ist das „richtige“?
- Welche Autofokuseinstellung oder welcher Bildstil ist der richtige für mein Tanzfoto?
- Was hat die Tanzfotografie mit der Auslöseverzögerung zu tun?
All diese Fragen, greifen ineinander und fordern den Fotografen heraus (?), wobei doch alles im Prinzip spielerisch läuft: Kamera einstellen, hinsehen, erfassen und fotografieren. Paul wird dich während dieses Workshops vor Ort und sofort beim Fotografieren coachen.
Unsere Tanz-Motive fotografieren wir draußen, vor den alten Industrieanlagen. Unsere Modelle sind Tänzerinnen, die wir beim Tanz inszeniert und spontan fotografieren.
Für solche spontanen Bilder müssen wir unsere Kamera beherrschen, denn die Kamera ist ein Werkzeug zum “Bildermachen”. Wir sollten nicht nur wissen, was Blende, Belichtungszeit und ASA sind. Oder den Autofocus und das Messfeld kennen und einstellen können, sondern auch, wie die Einstellungen zusammenhängen – damit wir mit ihnen spielen können. Jeder Teilnehmer sollte daher sein eigenes Equipment beherrschen.
Bei den Workshops von Paul Leclaire geht es immer um Lust und Spaß am Fotografieren. Er vertritt die Meinung: “Wenn ich vorher alles richtig einstelle, habe ich hinterher weniger Arbeit, und je weniger ich in der Kameratasche mitschleppte, umso schöner ist der Tag.”
Das Foto sollte idealerweise fertig sein, wenn es auf der Festplatte abgespeichert wird, denn wie gesagt, wer vorher viel richtig macht, hat hinterher viel, viel weniger Arbeit.
Für diesen Workshop stehen uns ab dem 7. Teilnehmer zwei Modelle zur Verfügung.
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger, die ihre eigene Kamera aber schon bedienen können und sich im Kameramenü zurecht finden und Fortgeschrittene, die ihr kreatives Auge schulen möchten.
- Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Fahrradhalle 2, EG (barrierefrei)
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: Die eigene Kamera, volle Akkus, leere Speicherkarten und lichtstarke Objektive – aber kein Stativ
- Mindestteilnehmerzahl: 6
- Maximale Teilnehmerzahl: 10
- Gratis-Messeticket: Im Preis des Workshops ist ein kostenloses Messeticket für die Photo+Adventure 2024 in Duisburg enthalten. NEU: Dieses wird automatisch im Warenkorb erscheinen. Bitte bringe beide Tickets (als PDF, Ausdruck oder als Wallet-Datei auf deinem Smartphone) mit.
- Die Teilnehmer erhalten die Rechte zur Veröffentlichung der Bilder zur nicht-kommerziellen Nutzung.
- Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Paul Leclaire
Dinge zu sehen, die andere nicht sehen. Besonderheiten herauszuarbeiten und aus einem neuen Blickwinkel zu betrachten – das ist die Profession und zugleich die Leidenschaft des Fotografen Paul Leclaire. Es geht ihm darum, neue Wege zu gehen und sich nicht vom Gewohnten leiten zu lassen. Sein Hang zum Experimentieren ist auch nach vier Jahrzehnten als selbstständiger Fotograf ungebrochen. Am liebsten arbeitet er mit Menschen. Seine Arbeit beschreibt er selbstkritisch, wenn überhaupt, denn lieber noch hält er sich bescheiden zurück und lässt Dritte urteilen. „Es liegt immer im Auge des Betrachters, ob ein bestimmtes Bild gut ist oder schlecht. Mit rein rationellen Dingen hat Fotografie nicht viel zu tun. Vielmehr geht es um Stimmungen und Lebensgefühle. Oftmals liegt der Reiz gerade im perfekt Unperfekten.“ Diese Auffassung verleiht den Bildern von Paul Leclaire eine ganz besondere Note und Spontanität. Seine Aufnahmen spiegeln auch immer seine Lebensauffassung wider, und die ist unkompliziert und nach vorne gerichtet. Paul Leclaire lebt vom Verkauf der Nutzungsrechte an den Bildern, die er als Freelancer oder mit Auftrag für Kunden fotografiert, Workshops gibt es daher nicht allzu regelmäßig.
Available light – Portraits in Rost und Stahl − Thomas Adorff
Available light – Portraits in Rost und Stahl mit lichtstarken Festbrennweiten
Lichtstarke Festbrennweiten sind für Porträts besonders gut geeignet.
In diesem Workshop erarbeitet ihr gemeinsam mit Thomas Adorff und einem erfahrenen Model, wie ihr Licht seht, erkennt und vorhandenes Licht für euch im Rahmen der Porträtfotografie nutzt.
Dafür steht euch die wunderschöne Location des alten Hüttenwerks zur Verfügung und ihr sucht gemeinsam Fotospots, an denen ihr natürliches Licht, Kontraste und die Hintergründe aus Rost, Stahl und Beton so einsetzt, dass euch raffinierte Porträts gelingen. Lichtführung ist ebenso ein Thema wie Posing und die Kommunikation mit dem Model.
Mit passenden Outfits und den praktischen Tipps von Thomas Adorff erwarten euch außergewöhnliche Portraits. Dabei legt Thomas Adorff wie immer großen Wert auf Bildausschnitte und Perspektiven und zeigt euch dabei, welche Objektive für welchen Einsatz am besten geeignet sind. Nach einer Einführung kann selbstständig mit dem Model fotografiert werden.
Die Teilnehmer erhalten die Rechte zur Veröffentlichung der Bilder zur nicht-kommerziellen Nutzung.
Voraussetzungen
- sicherer Umgang mit der eigenen Kamera
- Möglichkeit, Blende und Zeit manuell einzustellen
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger und Fortgeschrittene
- Treffpunkt: Jugendherberge, Fahrradhalle 1, EG (barrierefrei)
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: Mitzubringen sind eine eigene Kamera mit Objektiven, leere Speicherkarten und volle Akkus.
- Mindestteilnehmerzahl: 5
- Maximale Teilnehmerzahl: 10
- Gratis-Messeticket: Im Preis des Workshops ist ein kostenloses Messeticket für die Photo+Adventure 2024 in Duisburg enthalten. NEU: Dieses wird automatisch im Warenkorb erscheinen. Bitte bringe beide Tickets (als PDF, Ausdruck oder als Wallet-Datei auf deinem Smartphone) mit.
- Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Thomas Adorff
… ist leidenschaftlicher Szene-Fotograf mit nationaler und internationaler Erfahrung in den Bereichen Mode-, Fashion- und ausdrucksstarker People- und Bandfotografie.
Aufgrund seiner umfassenden Kompetenz in diesen Bereichen arbeiten Kreative aus der Medienbranche gerne mit ihm zusammen und verwenden seine Bilder in Zeitschriften, Büchern, Cover-Artworks und der Werbung. Seine fotografische Arbeit begleitet auch eine Vielzahl professioneller Workshops, die sich u.a. den Themen kreatives blitzen, Latex und PinUp widmen. Dabei trägt seine ruhige und entspannte Art der Wissensvermittlung entscheidend dazu bei, dass die Workshops auf eine wachsende Begeisterung im In- und Ausland stoßen.
Durch kreative und professionelle Bildbearbeitung erhalten die Aufnahmen noch seinen individuellen Bildlook, der u.a. auch Bestandteil verschiedener Trainings (ADOBE Lightroom/Photoshop) ist.
Thomas Adorff kann auf viele Jahre Studioarbeit zurückblicken – gründete im Saarland und in Baden Württemberg erfolgreiche Fotostudios – und arbeitet zurzeit in Karlsruhe in einem professionell ausgestatteten Studio, in dem auch seine überaus erfolgreichen Afterwork-Shootings und Workshops stattfinden.
Posing für die Peoplefotografie − Sacha Goerke
Praxis-Special zum Posing! WAS kann WIE für gute Porträts abgefordert werden? – Leitfaden des Posing für Peoplefotografien
Immer wieder werden uns diese Fragen gestellt: „Wie kann ich mein Fotomodel richtig dirigieren und gut aussehen lassen? Was sage ich und wie gebe ich eine gute Pose vor?“
Andere posieren zu lassen ist häufig eine Hürde für Fotografen. Was sieht natürlich aus, was ist schmeichelnd, welche Pose ist wofür geeignet und wie sage ich das auch noch dem Model? Genau das, und viele Tipps und Tricks aus der Praxis, wird unser Dozent Sacha Goerke, Leiter der Fotoakademie Westfalen und international tätiger Werbefotograf, euch in diesem Kurs mit Unterstützung eines professionellen Fotomodells vermittelt.
Zielgruppe: Jeder „Peoplefotografie Interessierte“ 😉
Inhalt
- Was ist ein Portrait?
- Portraits im Wandel der Zeit
- Stile und Genre im Bereich „Posing“
- Wie „leite“ ich mein Fotomodell?
- Grundposen
- Erweiterung der Grundposen
Jeder Teilnehmer erhält ein Modelrelease um die erstellten Bilder zum Zweck der Selbstdarstellung verwenden zu dürfen.
Hinweise
- Geeignet für: Workshop für Einsteiger und Fortgeschrittene, der Umgang mit der eigenen Kamera sollte sicher erfolgen
- Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Kokerei Hamborn, EG (der Raum ist barrierefrei erreichbar, der spätere Ort des Shootings aber womöglich nicht. Bitte sende uns eine Mail für weitere Infos zur Barrierefreiheit)
Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge - Mitzubringen: Mitzubringen ist die eigene Kamera, falls vorhanden ein Systemblitz, leere Speicherkarten und volle Akkus. Es können verschiedene Brennweiten eingesetzt werden.
- Maximale Teilnehmerzahl: 12
- Mindestteilnehmerzahl: 5
- Gratis-Messeticket: Im Preis des Workshops ist ein kostenloses Messeticket für die Photo+Adventure 2024 in Duisburg enthalten. NEU: Dieses wird automatisch im Warenkorb erscheinen. Bitte bringe beide Tickets (als PDF, Ausdruck oder als Wallet-Datei auf deinem Smartphone) mit.
- Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Sacha Goerke
Leiter der Fotoakademie Westfalen und internationaler Werbefotograf für Industrie- und Großkunden.
Powerporträts mit Farbrauch und Farbpulver − Sacha Goerke
DER Praxisworkshop mit Action- und Hingucker-Effekten
Farbrauch und Farbpulver in der People-Fotografie…wir zeigen euch, WIE und mit WELCHEM Equipment außergewöhnliche Effektbilder leicht zu erstellen sind. Solche Powerporträts machen Spaß und bringen Abwechslung in die Fotografie.
Unser Dozent Sacha Goerke, Leiter der Fotoakademie Westfalen und international tätiger Werbefotograf, wird euch in diesem Kurs mit zwei Fotomodellen eine Fülle von „Hinguckern“ bieten und zusätzlich in informativer Art die Theorie, Technik und Grundlagen dieses Genres vermitteln.
Zielgruppe: Fotografen mit Interesse an außergewöhnlicher Porträtfotografie
Inhalt
- Grundlagen von Effekt-Portraits und die dazu notwendigen Einstellungen
- Blitze einsetzen
- Was ist HSS?
- Licht für Effekte richtig einsetzen
- Posing, Gestik, Mimik
- Wie „leite“ ich mein Fotomodell?
Jeder Teilnehmer erhält ein Modelrelease um die erstellten Bilder zum Zweck der Selbstdarstellung verwenden zu dürfen.
Hinweise
- Geeignet für: Einsteiger und Fortgeschrittene. Der Umgang mit der eigenen Kamera sollte bereits sicher erfolgen.
- Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Fahradhalle 1, EG (barrierefrei)
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: eigene Kamera, falls vorhanden ein Systemblitz, leere Speicherkarten und volle Akkus. Es können verschiedene Brennweiten eingesetzt werden.
- Maximale Teilnehmerzahl: 12
- Mindestteilnehmerzahl: 5
- Gratis-Messeticket: Im Preis des Workshops ist ein kostenloses Messeticket für die Photo+Adventure 2024 in Duisburg enthalten. NEU: Dieses wird automatisch im Warenkorb erscheinen. Bitte bringe beide Tickets (als PDF, Ausdruck bzw. als Wallet-Datei auf deinem Smartphone) mit.
- Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Sacha Goerke
Leiter der Fotoakademie Westfalen und internationaler Werbefotograf für Industrie- und Großkunden