Peoplefotografie im Studio – powered by SIGMA
Workshop mit Stefan Beutler
Lerne mit einfachsten Mitteln, einfachem Licht und unter Einbeziehung vom Verständnis für das eingesetzte Licht, der Perspektive, des Schnittes und der Modellführung außergewöhnliche Portraits zu erstellen und zu „entdecken“, die dem Betrachter Emotionen vermitteln. Lerne Bilder zu sehen und „Das Bild zwischen den Bildern“ fotografisch festzuhalten. Lerne in 3 verschiedenen Durchgängen Fotos zu kreieren, die sich von der Masse hervorheben.
Durchgang 1: Erklären des Lichtes und der Wirkung auf das Foto. Jeder Teilnehmer fotografiert das Model auf seine bekannte Art. Stefan beobachte um später auf Verbesserungen/Änderungen eingehen zu können. Modell posiert nach eigenem Belieben.
Durchgang 2: Aufbauend auf den Erkenntnissen von Set 1. Jeder Teilnehmer shootet erneut. Hier greift Stefan aktiv bei Belichtung, Bildschnitt und Modellführung ein, um seine Philosophie zu verdeutlichen und Denkanstöße zu geben. Wirkung von extremen Schnitten, Perspektive und kleinsten Veränderungen der Pose beim Modell. Verdeutlichung der Wichtigkeit von Licht und dessen Auswirkung auf die Bildwirkung und Bildaussage. Das Model posiert eigenständig, allerdings lässt es sich vom Teilnehmer/Stefan auch anleiten.
Durchgang 3: Aufbauend auf Set 1 & 2, jetzt komplett eigenständige Shooting-Session des Teilnehmers. Das Model posiert nicht, sondern wartet auf die Anweisungen des Fotografen. Wichtig, um noch einmal die Bedeutung der Modellführung zu verdeutlichen. Anfänglich ohne jegliche Hilfe des Referenten. Nach den ersten Bildern aktives Eingreifen von Stefan.
Ablauf:
- Begrüßung, Vorstellungsrunde, Equipment-Ausgabe, Stefan stellt sich und seinen Bildstil vor (1h)
- Praxisteil in 3 Durchgängen (2,5h)
- Bildbearbeitung an Stefans Laptop mit Lightroom, Photoshop, NIK Silver Effex mit dem Lerneffekt, dass Bildbearbeitung „nur“ max. 5 Minuten benötigt, wenn im Vorfeld alles „richtig“ gemacht wurde, Verabschiedung, Abgabe der Leihobjektive – Kontaktaustausch (0,5h)
Ort:
Im Unterschied zu Stefans gleichnamigen Kurs am Samstag findet der Praxisteil dieses Kurses in der Gasreinigung, einem Lost Place auf dem Gelände des Landschaftsparks, statt. Hier liegt ein besonderes Augenmerk darauf, die Location einzubringen sowie Perspektiven und ihre Bedeutung für die Bildsprache zu erkennen. Neben dem Lernen von Licht, Modellführung und Schnitt zählt auch das Storytelling zu den Lerninhalten.
Kostenlose Leihstellung von SIGMA-Objektiven:
Für diesen Workshop können kostenlos SIGMA-Objektive getestet werden. Wenn du eines ausprobieren oder für die Dauer des Workshops leihen möchtest, schreib uns dies bitte bei deiner Buchung als Anmerkung dazu.
Folgende Objektive bieten sich für diesen Porträt-Workshop an:
50mm F1.4 DG DN [A] (Sony E-Mount & L-Mount)
50mm F1,2 DG DN (A) (Sony E-Mount & L-Mount)
85/1,4 DG DN [A] (Sony E-Mount & L-Mount)
28-105mm F2,8 DG DN (A) (Sony E-Mount & L-Mount)
56/1,4 DC DN [C] (APSC Objektiv für E-Mount, L-Mount, Fuji und MFT)
65/2 DG DN [C] (APSC Objektiv für E-Mount, L-Mount, Fuji und MFT)
Es können auf Anfrage auch andere Objektive ausgeliehen werden. Für den Workshop müssen sie allerdings im Brennweitenbereich von 50mm liegen.
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger und Fortgeschrittene. Fotografische Grundkenntnisse der eigenen Kamera werden vorausgesetzt.
- Treffpunkt: Jugendherberge, Fahrradhalle 2 (barrierefrei)
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: eigene Kamera
- Mindestteilnehmerzahl: 4
- Maximale Teilnehmerzahl: 8
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, wenn du ein Ticket buchen möchtest, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzten dich auf die Warteliste.
Stefan Beutler
Jahrgang 1968, 210cm, seit fast 20 Jahren als Fotograf tätig. Anfänglich als Hobby, mittlerweile hauptberuflich. Autodidakt und immer auf der Suche nach Emotionen im Bild. Immer auf der Suche nach der Geschichte im Bild. Schwerpunkt in der Portraitfotografie. Meist in SW. Sein Ansporn ist es, Fotos zu gestalten die unter die Haut gehen und den Betrachter immer wieder aufs Neue zum Nachdenken anregen.
Geiles Licht!
Lichtführung im Studio: die interessantesten Licht-Set-ups
Workshop mit Jens Brüggemann
Professionelle Licht-Setups für die Porträt- und Fashion-Fotografie mit nur 1 oder 2 Lichtern. Fotoprofi Jens Brüggemann zeigt Euch in seinem Loft-Werbefotostudio in Neuss einfache Lichtaufbauten für besonders ausdrucksstarke Modelfotos. Dazu stehen euch 2 Models zur Verfügung.
Fotografieren heißt „Malen mit Licht“ weshalb der gekonnte Einsatz beleuchtungstechnischer Hilfsmittel oftmals entscheidend für das Gelingen eines Fotos ist. Doch nur wer die grundlegenden Zusammenhänge beim Arbeiten mit Blitzlicht (und manchmal auch zusammen mit Dauerlicht (=Mischlicht)) versteht ist in der Lage dieses auch zielgerichtet und ausdrucksstark einzusetzen.
Es werden daher in diesem Workshop die Möglichkeiten aufgezeigt, wie ihr mit nur einem einzigen (Blitz-) Licht (oder maximal zweien) professionell aussehende Modelfotos schießen könnt. Jens Brüggemann teilt mit Euch sein 30-jähriges Know-how damit eure zukünftigen Arbeiten beleuchtungstechnisch nicht mehr vom glücklichen Zufall abhängen, sondern dass ihr demnächst geplant und zielgerichtet und damit effizient Top-Ergebnisse erzielen könnt. Und zwar sowohl für Outdoor-Fotoshootings als auch für Indoor-Vorhaben.
Zu Beginn des Workshops wird Jens eine einstündige Einführung in die Arbeit mit Blitzanlagen geben, die aber auch für Fortgeschrittene „Blitzer“ interessant ist. Ein Teilbereich behandelt die für die Praxis relevante Funktionsweise und vor allem auch der Funktionsumfang von Studioblitzanlagen bei der Fotografie von Menschen. Aber auch Tricks im Umgang mit Reflektoren, Systemblitzgeräten und Lichtformern werden verraten. Gesondert wird auch auf den oft vergessenen Umstand eingegangen wie wichtig nicht nur die Wahl der richtigen Lichtquelle und des geeigneten Lichtformers ist, sondern vor allem auch welche Lichtposition den erwünschten Erfolg bringt (oder wie sich sogar durch eine Veränderung der Lichtposition die Bildaussage steigern oder auch umkehren lässt).
Nach der theoretischen Einleitung wird das Gelernte mit 2 Models in die Praxis umgesetzt.
Realisiert werden unter anderem:
- „Marlene Dietrich-Licht“
- natürlich-wirkender Blitz („wie Dauerlicht“ – aber besser!)
- High Key -Beautylicht („wie in der Kosmetik-Werbung“)
- Low Key-Porträtlicht für beeindruckende Charakter-Porträts
- Film Noir-Licht („wie im Thriller“)
- Stimmungsvolle Beleuchtung für die Boudoir-Fotografie
Auf Wunsch kann gegen Ende des Workshops eine kurze individuelle Kaufberatung zur geeigneten Ausrüstung erfolgen (zugeschnitten auf eure jeweiligen fotografischen Schwerpunkte).
Weitere Infos:
Das lichttechnisch bestens ausgestattete Fotostudio im Loft-Stil (Größe: 300qm) ist ca. 5 Gehminuten vom Hauptbahnhof Neuss entfernt. Parken ist in den angrenzenden Seitenstraßen kostenlos möglich. In der halbstündigen Mittagspause ist ein kleiner Mittagssnack (z.B. Suppe oder belegte Brötchen oder Salat) vorgesehen. Ebenso stehen warme und kalte Getränke für die Teilnehmer zur Verfügung.
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger und Fortgeschrittene, die sich weiterbilden wollen. Ebenso Fotografen die sich vor der geplanten Neuanschaffung von Lichtequipment erst einmal von einem unabhängigen erfahrenen Profi beraten lassen wollen. Basis-Fotokenntnisse sollten vorhanden sein. Ebenso wird eine sichere Bedienung der grundlegenden Einstellungen (Zeit/Blende/ISO) der eigenen Kamera vorausgesetzt.
- Treffpunkt: Studio Jens Brüggemann, Further Straße 96, 41462 Neuss
- Mitzubringen: eine Kamera (mit Mittenkontakt oder Synchronkabelanschluss zur Fernauslösung der Studioblitzanlage), Objektiv(e), geladener Akku, leere Speicherkarte und gute Laune!
- Mindestteilnehmerzahl: 5
- Maximale Teilnehmerzahl: 8
- Veröffentlichungsrechte: Für die Teilnehmer gibt es ein Model Release, sodass diese die im Rahmen des Workshops gemachten Model-Fotos nicht-kommerziell veröffentlichen dürfen (zum Beispiel auf der eigenen Homepage, auf Visitenkarten, auf Fotografen-Foren wie Fotocommunity.de oder Model-Kartei.de). Veröffentlichungen und Weitergaben die kommerziellen Zwecken dienen (z.B. an Bildagenturen) oder ermöglichen sind nicht gestattet. Ausnahme: Auch Berufsfotografen dürfen die Fotos zur Eigenwerbung veröffentlichen. Veröffentlichungsrechte für Facebook und Instagram können nachträglich, innerhalb von 10 Tagen nach Workshop-Ende, durch eine kostenpflichtige (i.H.v. 69,-€) Erweiterung des Nutzungsrechte-Umfanges, beim Veranstalter eingeholt werden. Wer darauf Wert legt, bekommt dann nach erfolgter Zahlung ein erweitertes Model Release durch den Referenten zugeschickt, welches auch diese Nutzungen abdeckt. Zu beachten ist ferner, dass Veröffentlichungen auf Facebook und Instagram nur unter besonderer Beachtung der Verhinderung der Möglichkeit einer kommerziellen Nutzung durch Facebook, Instagram oder Dritte erfolgen dürfen (durch Anbringung eines Copyright-Vermerks auf dem Foto, z.B.: “© Maxi Musterfrau“). Wer keine Fotos auf den Social Media Seiten der betreffenden Unternehmen veröffentlichen möchte, muss natürlich keine Zusatzkosten tragen. Den rechtlichen Hintergrund und Fragen hierzu wird der Referent zu Beginn des Workshops ausführlich klären. Interessenten können Fragen diesbezüglich aber auch gern bereits vor der Buchung des Workshops stellen!
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Jens Brüggemann
(*10.03.1968) ist, nachdem er ein wirtschaftswissenschaftliches Studium an der Ruhr-Universität Bochum absolviert hat (Studienabschluss: Dipl. Ökonom), seit 1998 als Werbefotograf selbständig. Schwerpunkte seiner fotografischen Tätigkeit sind: Beauty – Fashion – Erotic – People – Kids – Stills – Industry. Zusätzlich veranstaltet er regelmäßig Workshops und Seminare im In- und Ausland. Außerdem ist er als Berater und Dozent für führende Firmen aus der Fotoindustrie tätig. Er hat 20 Fotolehrbücher geschrieben (u.a. “Kreative Lichtführung” und „Akt- und Erotikfotografie” , beide Markt+Technik Verlag, sowie „Die besten Posingtipps“ (mitp Verlag) und gibt seine Kenntnisse auch in Artikeln in Fotofachzeitschriften weiter. Er hat zahlreiche Preise und Auszeichnungen erhalten und zeigt seine Bilder regelmäßig in Ausstellungen. Seit 2020 betreibt er außerdem einen eigenen Kalenderverlag mit 13 verschiedenen Titeln.
Peoplefotografie im Studio – powered by SIGMA
Workshop mit Stefan Beutler
Lerne mit einfachsten Mitteln, einfachem Licht und unter Einbeziehung vom Verständnis für das eingesetzte Licht, der Perspektive, des Schnittes und der Modellführung außergewöhnliche Portraits zu erstellen und zu „entdecken“, die dem Betrachter Emotionen vermitteln. Lerne Bilder zu sehen und „Das Bild zwischen den Bildern“ fotografisch festzuhalten. Lerne in 3 verschiedenen Durchgängen Fotos zu kreieren, die sich von der Masse hervorheben.
Durchgang 1: Erklären des Lichtes und der Wirkung auf das Foto. Jeder Teilnehmer fotografiert das Model auf seine bekannte Art. Stefan beobachte um später auf Verbesserungen/Änderungen eingehen zu können. Modell posiert nach eigenem Belieben.
Durchgang 2: Aufbauend auf den Erkenntnissen von Set 1. Jeder Teilnehmer shootet erneut. Hier greift Stefan aktiv bei Belichtung, Bildschnitt und Modellführung ein, um seine Philosophie zu verdeutlichen und Denkanstöße zu geben. Wirkung von extremen Schnitten, Perspektive und kleinsten Veränderungen der Pose beim Modell. Verdeutlichung der Wichtigkeit von Licht und dessen Auswirkung auf die Bildwirkung und Bildaussage. Das Model posiert eigenständig, allerdings lässt es sich vom Teilnehmer/Stefan auch anleiten.
Durchgang 3: Aufbauend auf Set 1 & 2, jetzt komplett eigenständige Shooting-Session des Teilnehmers. Das Model posiert nicht, sondern wartet auf die Anweisungen des Fotografen. Wichtig, um noch einmal die Bedeutung der Modellführung zu verdeutlichen. Anfänglich ohne jegliche Hilfe des Referenten. Nach den ersten Bildern aktives Eingreifen von Stefan.
Ablauf:
- Begrüßung, Vorstellungsrunde, Equipment-Ausgabe, Stefan stellt sich und seinen Bildstil vor (1h)
- Praxisteil in 3 Durchgängen (2,5h)
- Bildbearbeitung an Stefans Laptop mit Lightroom, Photoshop, NIK Silver Effex mit dem Lerneffekt, dass Bildbearbeitung „nur“ max. 5 Minuten benötigt, wenn im Vorfeld alles „richtig“ gemacht wurde, Verabschiedung, Abgabe der Leihobjektive – Kontaktaustausch (0,5h)
Ort:
Im Unterschied zu Stefans gleichnamigen Kurs am Sonntag findet dieser Kurs im Laborgebäude statt. In typischer Studioatmosphäre liegt hier der Fokus darauf, tiefe, nahe und puristische Portraits vor neutralem Hintergrund zu erzeugen – reduziert auf den Menschen. Zu den Lerneffekten zählen das Lernen von Licht sowie Modellführung und Schnitt.
Kostenlose Leihstellung von SIGMA-Objektiven:
Für diesen Workshop können kostenlos SIGMA-Objektive getestet werden. Wenn du eines ausprobieren oder für die Dauer des Workshops leihen möchtest, schreib uns dies bitte bei deiner Buchung als Anmerkung dazu.
Folgende Objektive bieten sich für diesen Porträt-Workshop an:
50mm F1.4 DG DN [A] (Sony E-Mount & L-Mount)
50mm F1,2 DG DN (A) (Sony E-Mount & L-Mount)
85/1,4 DG DN [A] (Sony E-Mount & L-Mount)
28-105mm F2,8 DG DN (A) (Sony E-Mount & L-Mount)
56/1,4 DC DN [C] (APSC Objektiv für E-Mount, L-Mount, Fuji und MFT)
65/2 DG DN [C] (APSC Objektiv für E-Mount, L-Mount, Fuji und MFT)
Es können auf Anfrage auch andere Objektive ausgeliehen werden. Für den Workshop müssen sie allerdings im Brennweitenbereich von 50mm liegen.
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger und Fortgeschrittene. Fotografische Grundkenntnisse der eigenen Kamera werden vorausgesetzt.
- Treffpunkt: Laborgebäude, Lösorter Str. 115
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: eigene Kamera
- Mindestteilnehmerzahl: 4
- Maximale Teilnehmerzahl: 8
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, wenn du ein Ticket buchen möchtest, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzten dich auf die Warteliste.
Stefan Beutler
Jahrgang 1968, 210cm, seit fast 20 Jahren als Fotograf tätig. Anfänglich als Hobby, mittlerweile hauptberuflich. Autodidakt und immer auf der Suche nach Emotionen im Bild. Immer auf der Suche nach der Geschichte im Bild. Schwerpunkt in der Portraitfotografie. Meist in SW. Sein Ansporn ist es, Fotos zu gestalten die unter die Haut gehen und den Betrachter immer wieder aufs Neue zum Nachdenken anregen.
„Lady in Red“ – und ihre Freundinnen
Beautygirls in starken Farben
Workshop mit Jens Brüggemann
Achtung, Rot! Die Signalfarbe. Kaum etwas zieht so viel Beachtung auf sich wie attraktive Frauen in roter Kleidung. Die Köpfe drehen sich um, man kann den Blick kaum von ihnen lassen. Nur starke, selbstbewusste Frauen trauen sich in roter Kleidung in der Öffentlichkeit wirkungsvoll sich zu präsentieren. Und wenn dann noch das Posing stimmt, dann bekommt der Fotograf herrliche stylische Fotoergebnisse von den 3 für diesen Fashion-Fotografie-Workshop gebuchten Models. Jens Brüggemann, Calumet-Referent, Fotobuchautor, Verleger und Fotodesigner, verrät bei diesem Workshop, wie man den fotografischen Workflow so gestaltet, dass professionelle und ausdrucksstarke, nicht langweilige und vor allem farblich interessante Ergebnisse resultieren. Und damit es euch nicht langweilig wird, werden 2 der Models auch noch ein farblich anderes Outfit, aber auch dann wieder in monochromer Zusammenstellung, mitbringen. Getreu dem Motto: Fotodesign ist nicht nur Fotografie, sondern auch ganz viel Design.
Jens Brüggemann zeigt euch die Grundlagen der Lichtführung mithilfe von mobilen Blitzanlagen und gibt Tipps zur Ideenfindung in der Fashionfotografie. Als erfahrener Modelfotograf erzählt er, worauf es bei der Modelansprache wirklich ankommt, gibt Tipps zur abwechslungsreichen Bildgestaltung und verrät Insider-Tricks, die auch in der Werbefotografie zum Einsatz kommen. Für die Aufnahmen, die zur Hälfte drinnen und draußen auf dem Gelände des Landschaftsparks (mit der tollen Kulisse des ehemaligen Stahlwerks) stattfinden, steht euch hierfür professionelles Lichtequipment von Elinchrom zur Verfügung. Farbfolien für die Hintergrundbeleuchtung sind ebenfalls vorhanden und können/sollen kreativ für die Aufnahmen eingesetzt werden.
Für die Aufnahmen stehen euch, neben dem professionellen Lichtequipment, je nach Teilnehmerzahl bis zu 3 ausdrucksstarke erfahrene Models in tollen Outfits zur Verfügung.
Jens gibt zudem wertvolle Hinweise zur optimalen Kameraeinstellung, zur Auswahl des Hintergrundes und mit welchen Brennweiten welche Effekte erzielt werden können. Dabei gilt: vom starken Weitwinkel (um der Kulisse des Stahlwerks gerecht zu werden) bis zum Teleobjektiv (für stimmungsvolle Porträts mit schönem Bokeh-Effekt) ist alles erlaubt.
Aber auch noch andere Themen zur Model- und Fashionfotografie werden angesprochen:
- Ideenfindung: wie komme ich zu kreativen Bildideen die dem Model gerecht werden?
- Welche Requisiten können noch Verwendung finden, und wo bekomme ich geeignete?
- Was muss ich beim Kauf einer mobilen Blitzanlage beachten, und welche Lichtformer brauche ich für welche Effekte?
- Kann ich verschiedene Farben beliebig kombinieren, oder muss ich mich bei der Farbauswahl (Kleidung, Make up, Requisiten, Hintergrundbeleuchtung) an Regeln aus der Farbenlehre halten?
- Ist Dauer- oder Blitzlicht beziehungsweise Mischlicht vorzuziehen? Wie erziele ich am besten farbiges Licht?
- Wie erreiche ich mithilfe des Blitzes, dass der Himmel auch im Sommer bei strahlendem Sonnenschein nicht zu hell (oder gar ausgefressen) ist?
- Kreative Bildausschnitte: wie kann ich interessanter fotografieren?
- Was sollte die beleuchtungstechnische Minimalausrüstung beinhalten?
- Welche wichtige Rolle spielt der Abstand des Lichtes zum Modell, vor allem wenn man draußen fotografiert?
- Welche Kameraeinstellungen muss der Fotograf beherrschen – und auf welche der unzähligen Funktionen kann verzichtet werden?
- Viele Objektive = bessere Fotos? Oder ist „Reduce to the Max“ der richtige Weg?
- Wie kann ich sonst noch monochrome Fotos erstellen?
- Welche Lichteffekte (z.B. Haarlicht, farbiges Hintergrundlicht, modellierendes Licht, …) können noch erzeugt werden, und inwieweit sind sie sinnvoll?
Gerne beantwortet der Referent auch weitere, individuelle Fragen zum Thema Model-Fotografie oder zur Arbeit mit Blitzanlagen. Macht euch am besten vorweg ein paar Notizen, damit wichtige Fragen nicht vergessen werden.
Dieser Workshop richtet sich an alle, die Fashionfotos erstellen wollen die sich von den „ungeplant wahllos-bunten“ Ergebnissen üblicher Fotoshootings abheben. Es wird abwechselnd fotografiert; jeder Teilnehmer erhält genügend Zeit, um die Models ausgiebig 1:1 zu fotografieren, was durch die limitierte Teilnehmerzahl garantiert wird. Die Modelle wechseln zwischendurch die Gruppen, sodass jeder Teilnehmer mit jedem Modell fotografieren kann. Eigene (farblich passende) Requisiten können gerne mitgebracht und für die Aufnahmen verwendet werden. Eine kurze Einleitung über sinnvolle und notwendige Kameraeinstellungen bei der Arbeit mit Blitzanlagen zu Beginn sorgt dafür, dass auch Anfänger bei diesem Workshop mit hochwertigem Blitzlicht fotografieren können. (Eine Kamera mit Mittenkontakt ist daher empfehlenswert.)
Kostenlose Leihstellung von TAMRON-Objektiven:
Am Stand von Tamron in der Nordparkhütte des Alpenvereins beim Klettergarten können sich Teilnehmer des Intermezzos kostenlos ein Objektiv für die Dauer ihres Workshops ausleihen. Es sind aktuelle Modelle für Sony E, Nikon Z und Fuji X vorhanden. Wenn du davon Gebrauch machen möchtest, komm bitte rechtzeitig eine halbe Stunde vor Beginn des Workshops zum Stand und bring deinen Ausweis und dein Workshopticket mit.
Hinweise
- Geeignet für: Fortgeschrittene, sowie Anfänger mit fotografischen Grundkenntnissen und sicherer Bedienung der eigenen Kamera
- Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Zeche Walsum, EG (barrierefrei)
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: Bitte die eigene Kamera (möglichst mit Mittenkontakt/Blitzschuh) und vorhandene Objektive mitbringen, es sollten verschiedene Brennweiten zum Einsatz kommen.
- Mindestteilnehmerzahl: 4
- Maximale Teilnehmerzahl: 10
- Veröffentlichungsrechte: Für die Teilnehmer gibt es ein Model Release, sodass diese die im Rahmen der Photo+Adventure gemachten Model-Fotos nicht-kommerziell veröffentlichen dürfen (zum Beispiel auf der eigenen Homepage, auf Visitenkarten, auf Fotografen-Foren wie Fotocommunity.de oder Model-Kartei.de). Veröffentlichungen und Weitergaben die kommerziellen Zwecken dienen (z.B. an Bildagenturen) oder ermöglichen sind nicht gestattet. Ausnahme: Auch Berufsfotografen dürfen die Fotos zur Eigenwerbung veröffentlichen. Veröffentlichungsrechte für Facebook und Instagram können nachträglich, innerhalb von 10 Tagen nach Workshop-Ende, durch eine kostenpflichtige (i.H.v. 69,-€) Erweiterung des Nutzungsrechte-Umfanges, beim Veranstalter eingeholt werden. Wer darauf Wert legt, bekommt dann nach erfolgter Zahlung ein erweitertes Model Release durch den Referenten zugeschickt, welches auch diese Nutzungen abdeckt. Zu beachten ist ferner, dass Veröffentlichungen auf Facebook und Instagram nur unter besonderer Beachtung der Verhinderung der Möglichkeit einer kommerziellen Nutzung durch Facebook, Instagram oder Dritte erfolgen dürfen (durch Anbringung eines Copyright-Vermerks auf dem Foto, z.B.: “© Maxi Musterfrau“). Wer keine Fotos auf den Social Media Seiten der betreffenden Unternehmen veröffentlichen möchte, muss natürlich keine Zusatzkosten tragen. Den rechtlichen Hintergrund und Fragen hierzu wird der Referent zu Beginn des Workshops ausführlich klären. Interessenten können Fragen diesbezüglich aber auch gern bereits vor der Buchung des Workshops stellen!
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Jens Brüggemann
(*10.03.1968) ist, nachdem er ein wirtschaftswissenschaftliches Studium an der Ruhr-Universität Bochum absolviert hat (Studienabschluss: Dipl. Ökonom), seit 1998 als Werbefotograf selbständig. Schwerpunkte seiner fotografischen Tätigkeit sind: Beauty – Fashion – Erotic – People – Kids – Stills – Industry. Zusätzlich veranstaltet er regelmäßig Workshops und Seminare im In- und Ausland. Außerdem ist er als Berater und Dozent für führende Firmen aus der Fotoindustrie tätig. Er hat 20 Fotolehrbücher geschrieben (u.a. “Kreative Lichtführung” und „Akt- und Erotikfotografie” , beide Markt+Technik Verlag, sowie „Die besten Posingtipps“ (mitp Verlag) und gibt seine Kenntnisse auch in Artikeln in Fotofachzeitschriften weiter. Er hat zahlreiche Preise und Auszeichnungen erhalten und zeigt seine Bilder regelmäßig in Ausstellungen. Seit 2020 betreibt er außerdem einen eigenen Kalenderverlag mit 13 verschiedenen Titeln.
Studioportraits und die Kunst des Lightshapings
Dein Einstieg in die Welt des perfekten Lichts
Workshop mit Thomas Adorff
Bist du bereit, das Geheimnis hinter atemberaubenden Studioportraits zu lüften? In diesem Workshop führt dich Thomas Adorff Schritt für Schritt in die Grundlagen des Lightshapings ein. Ganz egal, ob du noch nie ein Blitzgerät benutzt hast oder bereits Erfahrung hast – hier bekommst du alle Infos, die du für den perfekten Einstieg benötigst.
Ihr schaut euch verschiedene Lichttechniken an und sprecht über Lichtformer, mit denen ihr beeindruckende Ergebnisse erzielen könnt – egal ob im Studio oder in eurem Wohnzimmer. Thomas zeigt dir, wie du kreative Lichtsetups entwickelst, die nicht nur leicht nachzumachen sind, sondern auch richtig Spaß machen.
Gemeinsam experimentiert ihr mit Softboxen, Reflektoren und Blitzen, um herauszufinden, welches Setup am besten zu deinem Stil passt. Ob dramatische Schatten oder sanftes, schmeichelndes Licht – nach diesem Workshop wirst du selbstsicher eigene Setups erstellen und deine Models ins perfekte Licht rücken.
Bringe deine Kamera und deine Kreativität mit – Thomas kümmert sich mich um den Rest.
Kostenlose Leihstellung von TAMRON-Objektiven:
Am Stand von Tamron in der Nordparkhütte des Alpenvereins beim Klettergarten können sich Teilnehmer des Intermezzos kostenlos ein Objektiv für die Dauer ihres Workshops ausleihen. Es sind aktuelle Modelle für Sony E, Nikon Z und Fuji X vorhanden. Wenn du davon Gebrauch machen möchtest, komm bitte rechtzeitig eine halbe Stunde vor Beginn des Workshops zum Stand und bring deinen Ausweis und dein Workshopticket mit.
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger und Fortgeschrittene
- Treffpunkt: Laborgebäude, Lösorter Str. 115
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße (Parkplatz an der Jugendherberge)
- Mitzubringen: Mitzubringen ist eine eigene Kamera mit Objektiven, leere Speicherkarten und volle Akkus.
- Minimale Teilnehmerzahl: 4
- Maximale Teilnehmerzahl: 10
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, wenn du ein Ticket buchen möchtest, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzten dich auf die Warteliste.
Thomas Adorff
… ist leidenschaftlicher Szene-Fotograf mit nationaler und internationaler Erfahrung in den Bereichen Mode-, Fashion- und ausdrucksstarker People- und Bandfotografie.
Aufgrund seiner umfassenden Kompetenz in diesen Bereichen arbeiten Kreative aus der Medienbranche gerne mit ihm zusammen und verwenden seine Bilder in Zeitschriften, Büchern, Cover-Artworks und der Werbung. Seine fotografische Arbeit begleitet auch eine Vielzahl professioneller Workshops, die sich u.a. den Themen kreatives blitzen, Latex und PinUp widmen. Dabei trägt seine ruhige und entspannte Art der Wissensvermittlung entscheidend dazu bei, dass die Workshops auf eine wachsende Begeisterung im In- und Ausland stoßen.
Durch kreative und professionelle Bildbearbeitung erhalten die Aufnahmen noch seinen individuellen Bildlook, der u.a. auch Bestandteil verschiedener Trainings (ADOBE Lightroom/Photoshop) ist.
Thomas Adorff kann auf viele Jahre Studioarbeit zurückblicken – gründete im Saarland und in Baden Württemberg erfolgreiche Fotostudios – und arbeitet zurzeit in Karlsruhe in einem professionell ausgestatteten Studio, in dem auch seine überaus erfolgreichen Afterwork-Shootings und Workshops stattfinden.
„Let´s rock it!“ – Beautygirls in Lack und Leder
Workshop mit Jens Brüggemann
Langweilig ist woanders. Hier beim „Let´s rock it! –Workshop“ werden starke, selbstbewusste Frauen fotografiert, die sich auch wirkungsvoll in Szene setzen können. Solche „starken“ Posen können im Regelfall nicht von der Nachbarin oder „Lieschen Müller“ nachgeahmt werden. Es braucht schon professionelle und routinierte Models mit entsprechender Erfahrung und wirkungsvollen Outfits in Lack und Leder, damit das Thema glaubwürdig umgesetzt werden kann. Jens Brüggemann, Calumet-Referent, Fotobuchautor und Werbefotograf, verrät bei diesem Workshop, welcher eine Kombination aus den beiden beliebten Themen „Porträt“ und „Fashion“ ist, wie man den fotografischen Workflow so gestaltet, dass professionelle und ausdrucksstarke Ergebnisse resultieren. Dies beginnt bei der Model-Suche und geht über Tipps zur empfehlenswerten Ausrüstung für Spezialeffekte (farbiges Licht, Nebel, etc.), Kameraeinstellungen für dramatische Low Key-Fotos, Bildgestaltung, Posing-Anweisungen, bis hin zur effizienten Zusammenarbeit mit dem Model.
Jens verrät in diesem Model-Fotografie-Workshop außerdem Tricks zur Lichtführung und zur Bildgestaltung, die auch in der Werbefotografie zum Einsatz kommen. Für die Aufnahmen stehen euch hierfür professionelles Lichtequipment und 2-3 ausdrucksstarke Models zur Verfügung.
Jens gibt zudem wertvolle Hinweise zur optimalen Kameraeinstellung, zum Umgang mit den Models, und anderen wichtigen „Zutaten“ – damit auch wirklich gelungene Hingucker-Fotos entstehen.
Außerdem werden noch folgende Themen angesprochen:
- Ideenfindung: wie komme ich zu kreativen Bildideen?
- Welche Requisiten unterstützen die Bildaussage?
- Wo finde ich passende Requisiten?
- Was muss ich bei der Lichtführung beachten?
- Was gehe ich am besten vor, wenn ich Schwarzweiß-Fotos machen möchte?
- Ist Dauer- oder Blitzlicht beziehungsweise Mischlicht vorzuziehen? Wie erziele ich am besten farbiges Licht?
- Kreative Bildausschnitte: was ist für dieses spezielle Thema sinnvoll?
- Was sollte die beleuchtungstechnische Minimalausrüstung beinhalten?
- Mit welchem Licht lassen sich besonders ausdrucksstarke Fotos erstellen?
- Welche Kameraeinstellungen muss der Fotograf beherrschen – und auf welche der unzähligen Funktionen kann verzichtet werden??
- Viele unterschiedliche Brennweiten kreativ einsetzen.
- Worauf muss bei der Wahl des Bildausschnitts geachtet werden, wie bezieht man die Hintergründe vorteilhaft ein?
- Wie erstelle ich High-Key und Low-Key-Fotos?
- Welche Lichteffekte (z.B. Haarlicht, farbiges Hintergrundlicht, modellierendes Licht, …) können noch erzeugt werden, und inwieweit sind sie sinnvoll?
- Gerne beantwortet der Referent auch weitere, individuelle Fragen der Teilnehmer zum Thema Model-Fotografie.
Dieser Workshop richtet sich an alle, die Porträt- und Fashion-Fotos erstellen wollen die sich von den „normalen“ Ergebnissen üblicher Modelfotos abheben. Models an diesem Tag sind 3 erfahrene Models in entsprechenden Outfits. Es steht professionelles Lichtequipment (Aufheller, Abschatter, mobile Blitzanlagen von Elinchrom) zur Verfügung. Eine kurze Einleitung über sinnvolle und notwendige Kameraeinstellungen bei der Arbeit mit Blitzanlagen zu Beginn sorgt dafür, dass auch Anfänger bei diesem Workshop die Models mit hochwertigem Blitzlicht fotografieren können. (Eine Kamera mit Mittenkontakt oder Synchronkabelanschluss ist daher empfehlenswert.)
Kostenlose Leihstellung von TAMRON-Objektiven:
Am Stand von Tamron in der Nordparkhütte des Alpenvereins beim Klettergarten können sich Teilnehmer des Intermezzos kostenlos ein Objektiv für die Dauer ihres Workshops ausleihen. Es sind aktuelle Modelle für Sony E, Nikon Z und Fuji X vorhanden. Wenn du davon Gebrauch machen möchtest, komm bitte rechtzeitig eine halbe Stunde vor Beginn des Workshops zum Stand und bring deinen Ausweis und dein Workshopticket mit.
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger mit fotografischen Grundkenntnissen und sicherer Bedienung der eigenen Kamera, sowie Fortgeschrittene
- Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Zeche Walsum, EG (barrierefrei)
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: Bitte die eigene Kamera (möglichst mit Mittenkontakt/Blitzschuh) und vorhandene Objektive mitbringen, es sollten verschiedene Brennweiten zum Einsatz kommen. Volle Akkus, leere Speicherkarten und gute Laune bitte ebenfalls nicht vergessen.
- Mindestteilnehmerzahl: 5
- Maximale Teilnehmerzahl: 10
- Veröffentlichungsrechte: Für die Teilnehmer gibt es ein Model Release, sodass diese die im Rahmen der Photo+Adventure gemachten Model-Fotos nicht-kommerziell veröffentlichen dürfen (zum Beispiel auf der eigenen Homepage, auf Visitenkarten, auf Fotografen-Foren wie Fotocommunity.de oder Model-Kartei.de). Veröffentlichungen und Weitergaben die kommerziellen Zwecken dienen (z.B. an Bildagenturen) oder ermöglichen sind nicht gestattet. Ausnahme: Auch Berufsfotografen dürfen die Fotos zur Eigenwerbung veröffentlichen. Veröffentlichungsrechte für Facebook und Instagram können nachträglich, innerhalb von 10 Tagen nach Workshop-Ende, durch eine kostenpflichtige (i.H.v. 69,-€) Erweiterung des Nutzungsrechte-Umfanges, beim Veranstalter eingeholt werden. Wer darauf Wert legt, bekommt dann nach erfolgter Zahlung ein erweitertes Model Release durch den Referenten zugeschickt, welches auch diese Nutzungen abdeckt. Zu beachten ist ferner, dass Veröffentlichungen auf Facebook und Instagram nur unter besonderer Beachtung der Verhinderung der Möglichkeit einer kommerziellen Nutzung durch Facebook, Instagram oder Dritte erfolgen dürfen (durch Anbringung eines Copyright-Vermerks auf dem Foto, z.B.: “© Maxi Musterfrau“). Wer keine Fotos auf den Social Media Seiten der betreffenden Unternehmen veröffentlichen möchte, muss natürlich keine Zusatzkosten tragen. Den rechtlichen Hintergrund und Fragen hierzu wird der Referent zu Beginn des Workshops ausführlich klären. Interessenten können Fragen diesbezüglich aber auch gern bereits vor der Buchung des Workshops stellen!
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Jens Brüggemann
(*10.03.1968) ist, nachdem er ein wirtschaftswissenschaftliches Studium an der Ruhr-Universität Bochum absolviert hat (Studienabschluss: Dipl. Ökonom), seit 1998 als Werbefotograf selbständig. Schwerpunkte seiner fotografischen Tätigkeit sind: Beauty – Fashion – Erotic – People – Kids – Stills – Industry. Zusätzlich veranstaltet er regelmäßig Workshops und Seminare im In- und Ausland. Außerdem ist er als Berater und Dozent für führende Firmen aus der Fotoindustrie tätig. Er hat 20 Fotolehrbücher geschrieben (u.a. “Kreative Lichtführung” und „Akt- und Erotikfotografie” , beide Markt+Technik Verlag, sowie „Die besten Posingtipps“ (mitp Verlag) und gibt seine Kenntnisse auch in Artikeln in Fotofachzeitschriften weiter. Er hat zahlreiche Preise und Auszeichnungen erhalten und zeigt seine Bilder regelmäßig in Ausstellungen. Seit 2020 betreibt er außerdem einen eigenen Kalenderverlag mit 13 verschiedenen Titeln.
Style – Modelfotografie exzentrisch
Workshop mit Jens Brüggemann
Bei diesem Praxis-Fotoworkshop in einer besonders kleinen Gruppe geht es darum, Models mit außergewöhnlichen Outfits und Stylings unter professionellen Bedingungen zu fotografieren. Outfits und Stylings, die aufwändig und exzentrisch und somit wirkliche “Hingucker” sind. Denn bei den meisten Modelshootings kommt das Thema Styling oft viel zu kurz, da es viel Fantasie und Aufwand (und passende Requisiten) benötigt, um die Sets zusammenzustellen. Ihr bekommt also die Möglichkeit, besonders beeindruckende professionelle Modelfotos zu erstellen, um so Eure Fotomappen “aufzupeppen”. Geplant ist, dass mindestens 2 ganz unterschiedliche ausgefallene Outfits/Stylings während des Workshops fotografiert werden. Das Gelände des Landschaftsparks Duisburg-Nord wird uns hierbei als wirkungsvolle Kulisse dienen. Werbefotograf Jens Brüggemann sorgt dafür, dass nicht nur erfahrene Fotografen, sondern auch Anfänger ihre Ideen in technisch brillante Fotos umsetzen können.
Jens Brüggemann, Calumet-Referent, Fotobuchautor und Werbefotograf, verrät bei diesem Workshop zur Model-Fotografie Tricks zur Lichtführung und zur Bildgestaltung, die auch in der Werbefotografie zum Einsatz kommen. Für die Aufnahmen, die zur Hälfte drinnen und draußen auf dem Gelände des Landschaftsparks (mit der tollen Kulisse des ehemaligen Stahlwerks) stattfinden, steht Euch hierfür professionelles Lichtequipment zur Verfügung.
Der Referent gibt außerdem auch wertvolle Hinweise zur optimalen Kameraeinstellung, zum Umgang mit dem Model, und anderen wichtigen „Zutaten“ – damit auch wirklich außergewöhnliche Modelfotos entstehen.
Außerdem werden noch folgende Themen angesprochen:
- Ideenfindung: wie komme ich zu kreativen Bildideen?
- Was ist die eigentliche Leistung des Fotografen?
- Wo finde ich passende Requisiten?
- Wie komme ich an semi- oder professionelle Models?
- Sollte eine Visagistin für solche ausgefallenen Stylings eingesetzt werden?
- Wo bekomme ich Posingtipps die auch für semi-professionelle Models geeignet sind?
- Welches Lichtequipment ist für meine Zwecke besonders geeignet?
- Was sollte die beleuchtungstechnische Minimalausrüstung beinhalten?
- Was ist unter rechtlichen Gesichtspunkten zu beachten?
- Was sollte alles in einem Modelvertrag stehen?
- Welche Kameraeinstellungen muss der Fotograf beherrschen – und auf welche der unzähligen Funktionen kann verzichtet werden??
- Welche Brennweiten werden empfohlen?
- Worauf muss bei der Wahl des Bildausschnitts geachtet werden, wie bezieht man die Hintergründe vorteilhaft ein?
- Wie erstelle ich High-Key und Low-Key-Fotos?
- Welche Lichteffekte (z.B. Haarlicht, farbiges Hintergrundlicht, modellierendes Licht,…) können noch erzeugt werden, und inwieweit sind sie sinnvoll?
- Gerne beantwortet der Referent auch weitere, individuelle Fragen der Teilnehmer zum Thema Model-Fotografie.
Dieser Workshop richtet sich an alle, die Modelfotos erstellen wollen die sich von den „normalen“ Ergebnissen üblicher Fotoshooting abheben. Das Model an diesem Tag ist Model und Visagistin zugleich, was garantiert, dass die Stylings auch wirklich professionell und hochwertig aussehen. Es wird abwechselnd fotografiert; jeder Teilnehmer erhält genügend Zeit, um das Model ausgiebig zu fotografieren, was durch die limitierte Teilnehmerzahl garantiert wird. Neben dem professionellen weiblichen Model steht auch professionelles Lichtequipment (Aufheller, Abschatter, mobile Blitzanlagen von Elinchrom) zur Verfügung.
Eine kurze Einleitung über sinnvolle und notwendige Kameraeinstellungen bei der Arbeit mit Blitzanlagen zu Beginn sorgt dafür, dass auch Anfänger bei diesem Workshop mit hochwertigem Blitzlicht fotografieren können. (Eine Kamera mit Mittenkontakt oder Synchronkabelanschluss ist daher empfehlenswert.)
Kostenlose Leihstellung von TAMRON-Objektiven:
Am Stand von Tamron in der Nordparkhütte des Alpenvereins beim Klettergarten können sich Teilnehmer des Intermezzos kostenlos ein Objektiv für die Dauer ihres Workshops ausleihen. Es sind aktuelle Modelle für Sony E, Nikon Z und Fuji X vorhanden. Wenn du davon Gebrauch machen möchtest, komm bitte rechtzeitig eine halbe Stunde vor Beginn des Workshops zum Stand und bring deinen Ausweis und dein Workshopticket mit.
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger mit fotografischen Grundkenntnissen und sicherer Bedienung der eigenen Kamera, sowie Fortgeschrittene
- Treffpunkt: Jugendherberge, Raum Zeche Walsum, EG (barrierefrei)
- Parkplatz: Emscherstr. 71, 47137 Duisburg oder Lösorter Straße, Parkplatz an der Jugendherberge
- Mitzubringen: Bitte die eigene Kamera (möglichst mit Mittenkontakt/Blitzschuh) und vorhandene Objektive mitbringen, es sollten verschiedene Brennweiten zum Einsatz kommen.
- Mindestteilnehmerzahl: 2
- Maximale Teilnehmerzahl: 5
- Veröffentlichungsrechte: Für die Teilnehmer gibt es ein Model Release, sodass diese die im Rahmen der Photo+Adventure gemachten Model-Fotos nicht-kommerziell veröffentlichen dürfen (zum Beispiel auf der eigenen Homepage, auf Visitenkarten, auf Fotografen-Foren wie Fotocommunity.de oder Model-Kartei.de). Veröffentlichungen und Weitergaben die kommerziellen Zwecken dienen (z.B. an Bildagenturen) oder ermöglichen sind nicht gestattet. Ausnahme: Auch Berufsfotografen dürfen die Fotos zur Eigenwerbung veröffentlichen. Veröffentlichungsrechte für Facebook und Instagram können nachträglich, innerhalb von 10 Tagen nach Workshop-Ende, durch eine kostenpflichtige (i.H.v. 69,-€) Erweiterung des Nutzungsrechte-Umfanges, beim Veranstalter eingeholt werden. Wer darauf Wert legt, bekommt dann nach erfolgter Zahlung ein erweitertes Model Release durch den Referenten zugeschickt, welches auch diese Nutzungen abdeckt. Zu beachten ist ferner, dass Veröffentlichungen auf Facebook und Instagram nur unter besonderer Beachtung der Verhinderung der Möglichkeit einer kommerziellen Nutzung durch Facebook, Instagram oder Dritte erfolgen dürfen (durch Anbringung eines Copyright-Vermerks auf dem Foto, z.B.: “© Maxi Musterfrau“). Wer keine Fotos auf den Social Media Seiten der betreffenden Unternehmen veröffentlichen möchte, muss natürlich keine Zusatzkosten tragen. Den rechtlichen Hintergrund und Fragen hierzu wird der Referent zu Beginn des Workshops ausführlich klären. Interessenten können Fragen diesbezüglich aber auch gern bereits vor der Buchung des Workshops stellen!
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzen dich auf die Warteliste.
Jens Brüggemann
(*10.03.1968) ist, nachdem er ein wirtschaftswissenschaftliches Studium an der Ruhr-Universität Bochum absolviert hat (Studienabschluss: Dipl. Ökonom), seit 1998 als Werbefotograf selbständig. Schwerpunkte seiner fotografischen Tätigkeit sind: Beauty – Fashion – Erotic – People – Kids – Stills – Industry. Zusätzlich veranstaltet er regelmäßig Workshops und Seminare im In- und Ausland. Außerdem ist er als Berater und Dozent für führende Firmen aus der Fotoindustrie tätig. Er hat 20 Fotolehrbücher geschrieben (u.a. “Kreative Lichtführung” und „Akt- und Erotikfotografie” , beide Markt+Technik Verlag, sowie „Die besten Posingtipps“ (mitp Verlag) und gibt seine Kenntnisse auch in Artikeln in Fotofachzeitschriften weiter. Er hat zahlreiche Preise und Auszeichnungen erhalten und zeigt seine Bilder regelmäßig in Ausstellungen. Seit 2020 betreibt er außerdem einen eigenen Kalenderverlag mit 13 verschiedenen Titeln.
Starke Orks in Power-Posen
Sie sind zurück! Im Sommer hat eine Gruppe Orks die Photo+Adventure und den Landschaftspark gekapert – und als Fotomotiv nicht nur große Begeisterung ausgelöst, sondern auch den Wunsch nach mehr geweckt: ein angeleitetes Shooting mit starken Orks in Power-Posen. Jetzt geht dieser Wunsch in Erfüllung: Zum Intermezzo haben wir für euch nicht nur zwei „unserer Orks“, sondern auch unseren Dozenten Sacha Goerke für dieses Thema verpflichten können.
Dramaturgie, Posen, Lichtsetzung, Hilfsmittel und der „starke Auftritt“ werden in diesem außergewöhnlichen Praxisworkshop behandelt und zusammen umgesetzt.
Unser Dozent Sacha Goerke, Leiter der Fotoakademie Westfalen und international tätiger Werbefotograf, wird euch in diesem Kurs mit zwei Fotomodellen eine Fülle von „Hinguckern“ bieten und zusätzlich in informativer Art die Theorie, Technik und Grundlagen dieses Genre vermitteln.
Inhalte:
- Grundlagen von Effekt-Portraits und die dazu notwendigen Einstellungen
- Licht für Effekte richtig einsetzen
- Posen und das Nutzen von verstärkenden Perspektiven
- Gestik und Mimik passend einbeziehen
- Wie „leite“ ich mein Fotomodell bei Effekt- und Action-Bildern?
- (ca. 1h Theorie und 3h Praxisanteil)
Jeder Teilnehmer erhält ein Modelrelease um die erstellten Bilder zum Zwecke der Selbstdarstellung verwenden zu dürfen.
Kostenlose Leihstellung von TAMRON-Objektiven:
Am Stand von Tamron in der Nordparkhütte des Alpenvereins beim Klettergarten können sich Teilnehmer des Intermezzos kostenlos ein Objektiv für die Dauer ihres Workshops ausleihen. Es sind aktuelle Modelle für Sony E, Nikon Z und Fuji X vorhanden. Wenn du davon Gebrauch machen möchtest, komm bitte rechtzeitig eine halbe Stunde vor Beginn des Workshops zum Stand und bring deinen Ausweis und dein Workshopticket mit.
Hinweise
- Geeignet für: Workshop für Einsteiger und Fortgeschrittene, der Umgang mit der eigenen Kamera sollte sicher erfolgen
- Treffpunkt: Nordparkhütte des DAV am Klettergarten, EG (barrierefrei)
Parkplatz: Landschaftspark Duisburg-Nord, Emscherstr. 71, 47137 Duisburg - Mitzubringen: Mitzubringen ist die eigene Kamera, falls vorhanden ein Systemblitz, leere Speicherkarten und volle Akkus. Es können verschiedene Brennweiten eingesetzt werden.
- Maximale Teilnehmerzahl: 12
- Mindestteilnehmerzahl: 5
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, wenn du ein Ticket buchen möchtest, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzten dich auf die Warteliste.
Sacha Goerke
Leiter der Fotoakademie Westfalen und internationaler Werbefotograf für Industrie- und Großkunden.
People. Portrait.
… wenn es im Park dunkel wird und dem Fotografen Tageslicht fehlt
Workshop mit Paul Leclaire
Eine Person. Eine Kamera. Ein Objektiv. Eine Lichtsituation und eine Idee. Eine Lichtsituation und ein aufgestecktes Zusatzlicht. Der kleine schwarze Systemblitz. Paul Leclaire will eine Geschichte erzählen. Gemeinsam erstellt ihr in diesem Workshop Portraits mit und ohne Aufsteckblitz. Paul zeigt dir dabei, dass individuelle und einprägsame Szenenbilder auch mit rudimentärem Einsatz von Technik entstehen können.
Ihr habt eine Kamera, einen aufgesteckten Blitz. Ihr seid beweglich und lernt Licht zu sehen und einzuschätzen, wenn ihr „den kleinen Schwarzen“ Systemblitz mit einsetzen möchte.
Ihr seht Situationen, Momente und Details der Szene und erzählt aus dem Gesehenen eine Geschichte in Bildern. Das kann geplant oder aus dem Bauch heraus passieren, denn da ihr so beweglich seid und euer Licht dabeihabt, könnt ihr schnell reagieren.
Es geht nicht um geblitzte Bilder, sondern um „mit dem Blitz unterstützte Fotos“, Bilder mit eigenem Lichtcharakter.
Die Idee des Fotografen und äußeren Bedingungen, Modell und Umgebung… und fototechnische Feinheiten, fließen im Bild zusammen. Ihr fotografiert aus der Situation heraus, auf diesen einen Foto-Moment bedacht.
… und immer daran denken:
- Weg vom Normalen, den eigenen Stil finden.
- Bilder nicht nachmachen, sondern eigene Ideen verwirklichen.
- Ihr macht eure Bilder für euch.
- Den Einheitsbrei der Bilder, die überall erscheinen, rechts oder links liegen lassen.
- Authentizität ist vorrangig und hält so „vorerst“ jeder KI stand?
- Den Augenblick zulassen und ebenso Augenblicke inszenieren.
- Alles Unwichtige nicht mit auf das Bild lassen.
- Ausschnitthaft denken lernen.
- Das Motiv ist fertig, wenn es gemacht ist.
Darum geht es in diesem Workshop mit Paul.
Paul fotografiert in diesem Workshop mit dem CANON ETTL Blitzsystem. Wer das ETTL-Blitzen verstanden hat, hat viel vom Umgang mit dem vorhandenen Umgebungslicht verstanden, wenn das Blitzlicht sich an das Umgebungslicht anpasst, oder der Fotograf das Zusatzlicht akzentuiert einsetzt.
Kostenlose Leihstellung von TAMRON-Objektiven:
Am Stand von Tamron in der Nordparkhütte des Alpenvereins beim Klettergarten können sich Teilnehmer des Intermezzos kostenlos ein Objektiv für die Dauer ihres Workshops ausleihen. Es sind aktuelle Modelle für Sony E, Nikon Z und Fuji X vorhanden. Wenn du davon Gebrauch machen möchtest, komm bitte rechtzeitig eine halbe Stunde vor Beginn des Workshops zum Stand und bring deinen Ausweis und dein Workshopticket mit.
Hinweise
- Geeignet für: Anfänger, die ihre eigene Kamera aber schon bedienen können, ihr Equipment beherrschen und sich im Kameramenü zurecht finden, und Fortgeschrittene, die ihr kreatives Auge schulen möchten.
- Treffpunkt: Nordparkhütte des DAV am Klettergarten, 1. OG
- Parkplatz: Landschaftspark Duisburg-Nord, Emscherstr. 71, 47137 Duisburg
- Mitzubringen: Die eigene Kamera, volle Akkus, leere Speicherkarten und lichtstarke Objektive
- Stativverleih: Für diesen Workshop können leihweise Rollei-Stative gratis zur Verfügung gestellt werden. Solltest du ein Stativ benötigen, schreib uns dies bitte in das Feld “Bemerkung” bei der Ticketbuchung, damit genügend Stative vorhanden sind.
- Minimale Teilnehmerzahl: 5
- Maximale Teilnehmerzahl: 10
Sollte dieser Kurs bereits ausverkauft sein, wenn du ein Ticket buchen möchtest, sende uns bitte eine E-Mail und wir setzten dich auf die Warteliste.
Paul Leclaire
Dinge zu sehen, die andere nicht sehen. Besonderheiten herauszuarbeiten und aus einem neuen Blickwinkel zu betrachten – das ist die Profession und zugleich die Leidenschaft des Fotografen Paul Leclaire. Es geht ihm darum, neue Wege zu gehen und sich nicht vom Gewohnten leiten zu lassen. Sein Hang zum Experimentieren ist auch nach vier Jahrzehnten als selbstständiger Fotograf ungebrochen. Am liebsten arbeitet er mit Menschen. Seine Arbeit beschreibt er selbstkritisch, wenn überhaupt, denn lieber noch hält er sich bescheiden zurück und lässt Dritte urteilen. „Es liegt immer im Auge des Betrachters, ob ein bestimmtes Bild gut ist oder schlecht. Mit rein rationellen Dingen hat Fotografie nicht viel zu tun. Vielmehr geht es um Stimmungen und Lebensgefühle. Oftmals liegt der Reiz gerade im perfekt Unperfekten.“ Diese Auffassung verleiht den Bildern von Paul Leclaire eine ganz besondere Note und Spontanität. Seine Aufnahmen spiegeln auch immer seine Lebensauffassung wider, und die ist unkompliziert und nach vorne gerichtet. Paul Leclaire lebt vom Verkauf der Nutzungsrechte an den Bildern, die er als Freelancer oder mit Auftrag für Kunden fotografiert, Workshops gibt es daher nicht allzu regelmäßig.
Beleuchtung mit SMDV Speedboxen – Paul Klimek
Bereit, deine Beleuchtungskompetenz auf die nächste Stufe zu heben? Entdecke die SMDV Speedboxen – die Lösung für Systemblitze und Kompaktblitzgeräte, die nahtlos mit allen gängigen Marken kompatibel sind. In dem Vortrag wird dir gezeigt, wie du mit diesen innovativen Speedboxen professionelle Lichteffekte erzielen kannst.
Erfahre, warum die SMDV Speedboxen für jeden Fotografie-Enthusiasten sind, egal ob Profi oder Hobbyist. Dir wird gezeigt, wie schnell bzw. einfach der Auf- und Abbau ist und wie du durch die herausragende Bauqualität und Flexibilität in jeder Situation perfekt ausgeleuchtete Fotos schießen kannst.
In dem Vortrag kannst du gerne auch direkt deine Fragen stellen.
Hinweise
- Treffpunkt: Fotobühne
- Mitzubringen: Wenn du an diesem kostenfreien Vortrag teilnehmen möchtest, benötigst du ein gültiges Messe-Ticket, da sich die Fotobühne in der Messehalle befindet.